回复:道心即是逍遥 呵呵,在这里学东西,感觉真好! |
就是说,他的理论建立在唯心基础上啊
那你和儒帅崇拜得什么劲呀? ※※※※※※ |
俺凭直感说
艺术分不同类,比如舞蹈歌唱和表演以及其他,不同类别愉悦的感受不同,前者吧,占有的主要是各种感观,通过感观感受直达心灵 |
回复:唯物唯心这种分法本身就有重大缺陷 这样分不好.哪能一句唯心就定了性了呢? |
共时性与神秘
荣格的领域并不局限于分析心理学。后期的荣格一直致力于对东西方宗教、神秘术的研究。比如:研究诺斯提教、评说《易经》、介绍瑜伽术,探讨炼金术等。经由此类研究,荣格发现了大量不合逻辑因果性,却有着重大意义关联性的偶然现象,基于对此类现象的深思,荣格提出了别于因果性的共时性。 |
在荣格看来,共时性不仅是一种巧合,更是某种有必然性的神秘的现象 荣格在研究精神病例时发现,当一个人把芦苇杆抛出,并以偶然的形式分开时,六线形便与这个人置身其间的心灵现实建立了某种有意义的联系。(易经的卦占更为典型)在荣格看来,共时性不仅是一种巧合,更是某种有必然性的神秘的现象,它既是主体的产物,又是某种客体(神秘之物)性质的反映。 |
个体无意识、集体无意识、宇宙无意识 共时性的存在超出了科学逻辑的解释范围,荣格认为,必然有某种使事物条理化的早已确定了的不可言说物(似于道)存在,其通过个体无意识、集体无意识、宇宙无意识的形式发挥作用。 |
个体无意识原型: 个体无意识原型:弗洛伊德派从艺术家的心理情结和气质因素解释艺术作品。于是,一件艺术品被当作可以用艺术家的压抑来分析的东西(与神经症相似)。荣格认为这种方法仅仅是解释了艺术作品不可或缺的那些个人的决定因素,并不能真正解释伟大的艺术作品本身。 |
集体无意识原型: 集体无意识原型:荣格——“我们能够想象除了德国人还有任何人能写出《浮士德》或者《查拉图斯特拉如是说》吗?这两部作品都玩味着某种德国人的灵魂中回响着的东西——一位医生或者人类的导师的形象。”可见,伟大的作家已超越了单纯的个体情结,成为民族的、人类的集体无意识之代言人。 |
宇宙无意识(近似道): 宇宙无意识(近似道):宇宙无意识决定集体无意识和个体无意识。伟大艺术作品之中根本的东西在于,它应该大大超越个人生活的领域,并从艺术家作为一个人的精神和心灵出发,对人类的精神和心灵说话。进而对一切中最广大者说话。(体道) |
艺术是一种天赋的驱动力 “艺术是一种天赋的驱动力,它攫住一个人,把它变成自己的工具。艺术家不是一个具有自由意志,寻求个人目的的人,而是一个允许艺术通过他实现它目的的人。”荣格认为伟大的艺术家当是“集体的人”——一个携带着并塑造着人类的无意识心理生活的人。 |
真正的艺术家 真正的艺术家从出生的那一刻起、就被召唤来完成一个比普通人所能胜任的更伟大的任务。要完成这一艰难的使命,他有时必须牺牲幸福以及对普通人来说每一样使生活值得去过的东西。 |
通常,艺术家们的生活非常不尽人意 通常,艺术家们的生活非常不尽人意。创造之火这一神圣的天赋索取了艺术家的一切动力,使他们不得不产生出各种坏的品质——冷酷无情、自私自利、高傲虚荣(所谓的“自恋”)——甚至产生出各种恶习,以维持那生命的火花,使它不至完全熄灭。 |
集体无意识是一种神秘的参与 集体无意识是一种神秘的参与,它为整个人类所有而非仅仅为个人所有。在此程度上,个人的幸福或者悲哀没有意义,只有人类的存在才有价值。因为如此,每一件伟大的艺术作品都是客观的和非个人的,然而又会深深打动我们每个人和所有人。 |
不是歌德创造了《浮士德》,而是《浮士德》创造了歌德 不是歌德创造了《浮士德》,而是《浮士德》创造了歌德。艺术家从根本上来讲是他的作品的工具,他服从于他的作品,我们没有理由指望他来给我们解释他的作品。为了把握作品的意义,我们必然允许它像当初塑造了艺术家那样来塑造我们。 |