|
一切存在者都是自己创造自己的创造者，都是广义上的艺术家 因为一切存在者都是自己创造自己的创造者，都是广义上的艺术家（后来萨特把这一思想发展为“存在先于本质”，“自为”的存在者自由选择创造自己的本质）。艺术品在被接受欣赏的过程中必然经受了存在者意志的介入和再创造。 |
|
一切存在者都是自己创造自己的创造者，都是广义上的艺术家 因为一切存在者都是自己创造自己的创造者，都是广义上的艺术家（后来萨特把这一思想发展为“存在先于本质”，“自为”的存在者自由选择创造自己的本质）。艺术品在被接受欣赏的过程中必然经受了存在者意志的介入和再创造。 |
|
回复：这种思想可被视为后来解释学、接受美学的先声 接受者不应单纯对象化地去欣赏，而应像艺术家一样借由艺术品进入迷醉的生存体验。这种思想可被视为后来解释学、接受美学的先声。 |
|
对尼采来说,艺术乃是所有开启并占有视角的意愿的本质 尼采把艺术明确地界说为权力意志（强力意志）。强力意志只有从意志之可能性而来才向其本身开放；而对尼采来说，意志之可能性的创造乃艺术的本质。艺术乃是所有开启并占有视角的意愿的本质。 |
|
艺术激发强力意志首先成其本身，并且激励强力意志去超出自身 从根本上说，艺术即是权力意志（的一种赋形），权力意志只有作为艺术并且借助于艺术才成为可见的。根据强力意志来理解的艺术的本质乃在于：艺术激发强力意志首先成其本身，并且激励强力意志去超出自身。 |
|
人不可能不以艺术家的身份介入艺术 作为单子存在的人是各自具有不同的内在时间和内在生命的小宇宙。个体以自己的方式“规定”万物是内在强力意志向外界的无限扩散，是价值与意义的一种生成过程。任何对艺术的强力意志的其它赋形之把握都必然是主观性的生成过程。因此，人不可能不以艺术家的身份介入艺术。 |
|
回复：人必须首先是广义的艺术家，才可能感知具体的艺术作品 艺术是所有存在者基本的出场方式。人必须首先是广义的艺术家，才可能感知具体的艺术作品。艺术作品之所以对存在者有价值，乃是因其激发了存在者的意志，促使其以“艺术的自我”沉入梦境与醉境。 |
|
在解构主义的眼光里，海德格尔似缺乏最后的彻底性 在解构主义的眼光里，海德格尔似缺乏最后的彻底性，因为他在消解形而上学的同时又把存在设立为形而上学的基础，从而仍旧陷入一种主体化的形而上学。 |
|
回复：这在以《存在与时间》为标志的前期海德格尔思想中表现明显 这在以《存在与时间》为标志的前期海德格尔思想中表现明显。海德格尔希图通过思之追问回到形而上学之基础，以使人的形而上学天性发生转变。此时，海德格尔仍旧停留在主体化形而上学路线上。 |
|
“大道”、“本质互成”、“澄明着的遮蔽” 在《林中路》、《通往语言之途》等后期著作中，海德格尔彻底反省了前期的缺失，试图对《存在与时间》进行一种内在的批判和超越。于是他汲取东方道家、禅宗的思想，提出了“大道”、“本质互成”、“澄明着的遮蔽”等思想。 |
|
海氏的神圣者正类于中国的大道 诸位看呢 [本帖已被张怀一于2007年7月4日13时33分16秒修改过] |
|
天衣无缝，又处处皆隙 于是，存在不再导向主体化的逻各斯；大道作为一种“铺设道路”的玄之又玄的源泉，天命式地自然而然，天衣无缝，又处处皆隙， |
|
回复：其开放性致使德里达的解构之刀亦无所适从 好个天衣无缝，又处处皆隙! |
|
回复：是啊,解构本身亦有待澄明，再遮蔽，再澄明…… 呵呵,正是这个道理 |