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等你,踏着夕阳归去-----流金岁月老歌情怀(15)之《踏着夕阳归去》
远远的见你在夕阳那端 我彷佛是一叶疲惫的归帆 来吧让我们携手共行
八十年代,随着经济和文化领域的开放,台湾校园歌曲一度热遍大陆,广为传唱。我们生于六十年代的人,正属于当时少男少女时期,刚从禁锢的精神领域解放出来,渐渐脱离又红又专的革命色彩,台湾校园歌曲意境诗意、旋律轻松的特点很容易为我们所喜欢,就这样《外婆的澎湖湾》《校园的早晨》《走在乡间的小路上》《小雨中的回忆》《童年》《蜗牛与黄鹂鸟》等曲调悠扬颇富诗情画意的歌曲像阵阵清风吹进我们年轻的心田,滋润和丰富了年轻的生命,于是乎它们一时广为流行,成了我们青春花园不可或缺的美丽点缀。《踏着夕阳归去》就是其中之一。 《踏着夕阳归去》,从旋律看,也具有台湾校园歌曲的一把特点:飘逸、轻快。但看歌词,则是同类校园歌曲中比较复杂含蓄的一首了。歌曲分三段,第一段四句: 远远的见你在夕阳那端 很显然,这是一双眼睛里的一幅画:迷人夕阳下,远远的,那个她打着一把细花小伞,晚风将她的长发吹起,发丝遮住了陀红的面庞……即使非情人眼里,这也是一幅美丽绰约的风景画,何况有情人眼中呢? 所有的故事容易有一个美丽的开始,就像所有的插曲开始就有动人的旋律摄住人心弦,但丰富的过程则各有各的不同了。“我彷佛是一叶疲惫的归帆,摇摇晃晃滑向你高张的臂弯,苍穹有急切的呼唤在回响,亲亲别后是否仍无恙”往后的这四句歌词,似乎隐含了许多的小故事,就像平静湖水下泛着波澜:我们已经相识,相爱,或许爱情海洋中不可避免风起云涌此起彼伏,但你看不经意的一望,远远的你的身影,就会唤起我永拥你的激情,我不想走远,不想继续漂泊,因为我的情已经维系于你,无论飞离多远,最美的风景还是你。于是渴望“来吧让我们携手共行,追逐夕阳的步履,走在林间的小径,撩过清清小溪,那儿有一座小小蜗居,等待着我们 这首歌曲中,有个眼睛,那就是“蜗居”一词,这是这首歌曲中最点睛但也最通俗得口语的一个词,但却因为这个词,使这首歌的诗意情怀最后落入现实的怀抱。 不同的心境,面对同一风景的感觉有时会不同,或者很不同。时隔多年回眸凝望,重温《踏着夕阳归去》那熟悉的曲调,心中涌起的再也不是少年时候那种年轻的向往了。 既然归为校园歌曲,年轻的心是无论如何也不会超越岁月感受一份沧桑的。所以无论如何携手追逐夕阳的步履,无论如何哼着歌儿穿过树林涉过小溪,年轻的心所抵达的,都是青春花朵缭绕的爱情归宿,那是爱的甜蜜港湾。 而今,时隔多年,诸如这年轻的夕阳梦不知已经几度灭了又生生了又灭,沧桑间就老了一份红颜情怀,重温这支歌,感受到了别一样的滋味。虽说思绪涉过人生的万水千山,梦的翅膀虽依然意在那座林间的小小蜗居,但蜗居迎接的已经不是两张年轻的面容了。 属于爱的蜗居,是只有两个人谱写的天籁之歌,是人间最美好的所在,在那里,爱情有了赖以永恒的栖息,爱情花开,爱的结晶即在两个人的相守里成熟、落地、种子深植、发芽、繁衍,及至踏着夕阳走向永恒,而这过程,会苍老了任何年轻的心、年轻的容颜。那些能携手从青涩到沧桑的,该是人间平凡的奇迹了。 人生这幕特大剧目中,会上演种种缘分的得得失失阴差阳错,而那些几经波折走在一起或者阑珊处蓦然得到的,更值得为人祝福。如果能在人生的夕阳时刻,你向我走来,是的,是你,浮了一如我梦中期待的神情、微笑,那么我会一如青涩的冲动,向你迎去,伸出双手,将所剩交付给你,然后,让我们踏着夕阳归去,向着我们的小屋……再唱这支歌,我更愿如此诠释、感觉。 那个穿过丛林涉过小溪抵达的小小蜗居,只有当我们夕阳里共赴的时候,才是最后的归宿。我等待着你,我们的小小蜗居等待着我们,等待那夕阳下的幸福……
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生命在何时最是脆弱?
很少感受到孤独和寂寞是什么滋味,因为自信和向上一直成为我血液的主流,似乎与生俱来,血液中没有流淌着那些东西。人到中年,回眸往来路望去,可以说有意无意间,始终拒绝着那些诸如孤独和寂寞的情绪,始终。 人非圣贤,人生的道路我跟很多人一样都是坎坎坷坷,对比周围我甚至感觉,自己经历的很多不幸和挫折要超出常人,所以走过的人生路上少不了痛苦彷徨和无助脆弱,就是那些灰暗的情绪。想了想,各种灰色记忆和感受中,我觉得最不堪也是最无力的时候,就是在感觉到历经努力屡屡失败终致无欲无求的境地。 当人感觉到痛和苦的时候,说明神经还是敏感的,只有深深感觉到痛和苦,才有可能在事过后痛定思痛奋发图强。所以,痛和苦还不是生命中最最不堪的体验。 当人感觉到失望、绝望的时候呢?很有可能会在一条走着的路上到达末路,然后走向两种境地:新生或者毁灭。毁灭是一种彻底的放弃,当然不可取,但能达到彻底放弃,也是一种直面生死的凛然,不可取而可敬;新生呢?当然是生命的造化了,在末路之际能取另辟蹊径的态度,无论凭借内力还是外力,都可使你绝处逢生,涅磐了生命,客观上是一种不破不立了,当然最为可取。 怕就怕人在情绪的低潮,突然间没了朝圣光明的欲望,也没了滑落黑暗的勇气,血液的流速似乎缓慢了很多,血的温度也绝不发热更不肯冷,脚就撑在门槛上,无了举步的勇气,也丧失了却步的欲望,处于一种不死不活的境地。这种心境下,大概,灵魂处于麻痹状态了罢?这让我想起人在动手术的时候施的麻醉剂,用了麻醉,无论如何手术,人就没了痛感了,所以呈现一种活着的死亡状态。好在这种状态还是为了让人最终恢复痛感。 佛家讲求无欲无求,心境平和,无非是让人的身心处于一种无形的麻醉状态,所以真正信佛的人没有大恨大爱大痛大痒,而他们能够心平气和长久生存,除了精神的麻醉,还赖于一个虚拟的存在想象中的佛教勾画的精神世界,所以不能说他们无欲无求,起码他们在控制自己达到佛家的境界,这,可不算一种放弃。 无望新生,不肯毁灭,没有信仰的转移和欲望的分散,当人处于此种境地的时候,怕是最最弱的时候罢?
一点说明:一念之间突发灵感,与本人身心无关哈。 ※※※※※※ |
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爱情,在那林中的小路上——流金岁月老歌情怀之19
我16岁那年,姐姐正在恋爱,未来的姐夫为讨姐姐欢心,从城里搬回我家一台唱片机,并买回多片唱片。那时在乡重点中学读初二的我每周回家两次背一周吃的干粮,有次周六下午回到家,未进家门,就被我家传出的好听的歌声吸引了。唱片中应该有很多首歌曲,但我自始至终都在听一支曲子,那就是苏小明演唱的《林中的小路》。在此之前,少女的我也听到过几首爱情歌曲,但《永远和你在一道》(电影《婚礼》插曲)是一种面对爱人的不离不弃的强烈感情抒发,《心上人啊,快给我力量》(电影《神圣的使命》插曲)是一种矛盾彷徨脆弱无助中对心上人的期盼,《心中的玫瑰》则是逆境中灵魂深处对爱情的期待和呼唤已经忠诚。而《林中的小路》,苏小明那特有的磁性十足的深情歌唱,将我带入了一种如诗如梦的令我心陡生向往的爱情意境中: 林中的小路有多长 我们的爱情有多深 现在看来,跟数不清的五彩斑斓的情歌相比,这首歌的歌词似乎没有特别旖旎处,或许旋律对于现在的年轻人也听来没有什么特别婉转处,可别忘了,80年代初期的1981年,整个国家刚刚从清一色的革命样板戏文化中解放出来没有几年,爱情和爱情有关的文化还很少,莫说性,就是接吻的镜头影视中都很少见到,文学作品中也是。无论对多大年龄的人来说,“爱情”这个词还属于犹报琵琶半遮面的朦胧状态,而我那时候男女同学都拘束得很少说话,大家都十分拘谨,对爱情是有朦胧向往的,但绝对服从好好学习的革命事业,谁若被人传出谈恋爱了,那可是爆炸的新闻,他个人在众人面前也害羞。花季中的女孩子,最多在心中怯怯地幻想一下爱情的样子。就是这个时候,这支歌像一阵春风吹起了一池春水,一种如梦的向往随着歌曲的意境植入青葱的心田。 姐夫好脾性,在我的要求下,他一遍遍反复播唱着这首歌曲……我随着歌曲描绘的意境进入角色:月下,林中,轻风抚摸着头发、衣衫,青草的气息和野花的香气在安谧的夜色中弥漫,月光透过林隙斑驳地撒在林中,林中的夜色是一幅幽幽的画,我期待中的那人儿就牵我的手走进了这幅画里……朦胧的悸动,轻柔的絮语,我们纯情地对视,说着一些如梦的话……羞涩但期待着,会发生女孩今生的第一次,比如第一次的拥抱,亲吻么?这该是我为发生那些第一次勾画的最美好的背景了。 这幅画一旦作为爱情的梦想植入心海,就不知不觉生长蓬勃起来,从小有些执着的人对它情有独衷起来。 课余,回宿舍的路上,回家搬口粮的时候,常常哼唱着它,默默给自己一个默契:我若恋爱,就要这样的意境中酝酿。那个时候,毕业的前半年,有了朦胧的从没有泄露出去的初恋,他成了这幅画中悄悄勾画的主角。可那时候的孩子太懂事了,肩负家庭的希望,我们以学习为重,以谈恋爱为耻,就按捺着这情怀好好学习,直到八年后的一个夜晚,终于跟他走在我村子旁边的小清河边,偎依着他为他唱起“林中的小路有多长,只有我们漫步度量……” 上了师范后,同学们有时会结伴去老师家看电视,有次跟同学去了语文老师家,意外听到了这《林中的小路》,我说这是我最喜欢的歌,请求老师反复播放。如痴如醉随着哼唱,老师看到我入迷的样子,微笑不语。 再后来,红透八十年代初的歌星苏小明很少出现在舞台了,《林中的小路》也终于以过时的老歌淹没在满世界的流行歌曲中。有些老歌被新人翻唱过,但一直没有注意到《林中的小路》的翻唱版本。然而,这一点也没减少我对这首歌的美好意境感觉,就像人们永远不会淡忘自己的初恋一样,我好好地珍存着它给我带来的美好感觉。时隔多年再次哼起这旋律,感觉依旧。 相恋着的人儿们会感觉一日不见如隔三秋,无法预知穿越多年的情感会如何接受如何改变,年轻时候也想不到哪种热爱会经历了多年而感觉不变。25年,岁月或浓或淡地让这因为一首歌的情怀存在于生命历程里,爱情以与那情怀的不同调子一路走来,可那个属于林中的小路上的爱的梦想完好无缺,它就在那里,当初激起我爱情幻想的那里,我心灵的最深处。可见,人这一辈子,是真的可以且梦且行着的,不赖的鱼和熊掌兼得,只要你想。
并觅不得苏小明的歌唱版本,这应该是甜歌妹子杨钰莹的歌唱了,感觉相差很远,但毕竟得以重温旋律: ※※※※※※ [本帖已被我心若云于2006年11月22日15时21分29秒修改过] |
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人间本该重晚情——观后感
傍晚看了会儿电视,正好上演一个电视短剧,看的时候故事虽然已经讲了大半,但还是根据后面的情节了解到了故事的大概:朱大爷和大妈都是独居的老人,他们早就情投意合,好不容易才走在一起。大妈有四个孩子,两女两男,只有最小的女儿理解两位老人,真心待继父。而另外的三个孩子,则将朱大爷一辈子攒的10万元钱想方设法“借”了去。有天朱大爷得了急性脑血栓住院了,急等钱用,可“借”走朱大爷钱的三个孩子却不肯出钱给大爷看病,朱大爷没有得到及时救治,去世了。 镜头切换到大妈抱着朱大爷的遗像在掉眼泪。三个借钱的孩子你一言我一语的劝大妈不要太过伤心,不然身子病了,其中一个儿子还说“犯不上为一个外人的去世影响我们家”,大妈惊愕了,“啪”一巴掌打过去,面对朱大爷遗像声泪俱下“老朱,你好命苦啊,你对孩子们这么好,可他们却如此。”大妈凄厉的哭声,在剧情凄凉音乐的伴随下,令我不禁心酸难过,为去世的朱大爷也为痛不欲生的大妈,我这个局外人不能控制眼泪刷刷,然后我看到大妈的三个孩子也相继跪下,充满了忏悔的表情。 人到晚年,很容易突发各种疾病,忙碌辛苦蹉跎了一辈子的老人们,身心俱感脆弱,不能给他们温情,已经是晚辈的错了,如果为自己的私利不惜折腾老人,给老人造成精神上的打击,老人们再坚强,再经历了沧桑,也很容易不堪其苦,不堪打击,下降的身体状况很容易让他们突发一些致命性的急病的,甚至丧命,等老人过世了,我们后悔都来不及! 俗话说“半路的夫妻强过满堂的儿女”,两个孤寡老人能在晚年走在一起,有疼有热,相伴余生,这种缘分给老人们的远远不是任何孝顺的儿女所能做到的。也许,等儿女们也到了晚年,也到了老人们无伴的境况,就能懂得这个了,可那个时候,我们的父母哪里去了?我想,那些曾经阻挠和破坏老人们晚年相伴的儿女们,等他们老了的时候肯定会很后悔的。 其实老年人的爱情有更深厚的相爱内涵,就像歌中咏唱的“最美不过夕阳红,温馨又从容,夕阳是晚开的花啊,夕阳是陈年的酒,夕阳是迟到的爱,夕阳是未了的情”。而爱情本就是可以超越时空的与人的年龄无关的东西,老年人自有他们洗却浮华温馨从容的爱情,夕阳下的牵手漫步就是世界上最美丽的画面,这会打动每个人的心。所谓的人间重晚情。老人们度晚年的时候,有个互疼互爱的伴儿,不管怎样都值得晚辈们尊重支持和无私孝敬。 长辈为儿女操劳了一生,如果不幸遭遇丧偶后能够重新得到个伴,做儿女的应该感到欣慰,并尽自己的责任报答老人的养育之恩。 谁都有人生的早中晚,谁也不能保证恩爱或者平常过日子的夫妻一定能够白头偕老,不然这个世界也太完美了。善待老年人,善待老年人的相伴或者爱情,是为我们的父母,也是为我们自己和我们的儿女。 ※※※※※※ |
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我不会只欢快着来爱你————流金岁月老歌情怀之(21)《我和我的祖国
"我和我的祖国,一刻也不能分割,无论我走在哪里,总流出一首赞歌,我歌唱每一座高山,我歌唱每一条河,袅袅炊烟小小村落,路上一道辙......" 从少女时代听到这支歌,我就没有停止歌唱过,无论是否一些有关国家庆典的日子。 抒发对祖国的深情,人们更习惯用热烈饱满的热情,倾情浓烈的赞美,歌咏出一种大爱,比如《五十六个民族五十六朵花》、比如《歌唱祖国》、比如《春天的故事》比如《五星红旗》等等,这些歌曲很容易激发群体热情,得到一种合唱的共鸣。而《我和我的祖国》不同。 她也歌咏着祖国,也在呼唤着"我最亲爱的祖国",而她的歌咏不同,而是始终诗意抒情,小溪向海一般喃喃表达着一种对祖国的依恋、赞美和深情。她没有将祖国拔到至高无上的高度,让我们无法攀登只须仰视,而是让我们对祖国的依恋"一刻也不能分割",所以"无论我走到哪里,都流出一首赞歌......"。"我"心中的歌绝少溢美之词,"我"歌唱的是每一座高山,每一条河,那袅袅的炊烟,小小的村落,还有那路上的一道辙...... 还有比这更彻底的爱么?这份爱没有高大的表白,爱的就是你怀抱的每个普普通通的角落。这些爱,不是赞美堆成的歌功颂德,而是一副副朴实无华的画面,正是这些平凡的画面,描画着"我"心中拳拳的深情。 "我和我的祖国,像海和浪花一朵",我想不出还有哪种比拟更比这美好和具体,因为我是浪花一朵,所以我和祖国"浪是那海的赤子,海是那浪的依托,每当大海在微笑,我就是浪的漩涡",浪花从来是大海的孩子,是与大海血肉相连无法分割的,若我和祖国若此,当然"我分担着海的忧愁,分享海的欢乐",而你大海一样宽阔的胸怀,势必用着母亲般的脉搏,和我诉说一份彼此的依恋。 配了这诗意深情的歌词,这主题所描绘出的柔情意境,华尔兹的节奏是很容易欢快如风的。 而我感受来,这支歌是无法用主流是欢快的调子来歌唱的,因为那份欢快的舞曲节奏,冲淡了一份深情。 记得初次听到这支歌,那该是中速的演唱,后来在诸多的荧屏节目中,听到的多是歌唱家李谷一的不同速度的演唱。到今天,发现大多数的版本都是李明星欢快得淋漓、轻巧的歌唱。由于这支歌中表达的与祖国的血肉相连的深情多年来已经深种在心中,就觉得那种轻快的歌唱也轻佻了一份圣洁的深情。 回想起李谷一近年来对老歌《乡恋》和《心中的玫瑰》等抒情歌曲的重新演绎,被她将歌曲处理得过多了欢快的情绪而深感失落。因为,欢快有时真的无法表达一种淋漓的深情。 或许经历了人生风雨和沧桑的李明星拥有了宠辱不惊的心态、如意开怀的生活,人和心都呈了欢快状态,所以很难表达出一种令人听来盈了热泪的深情了。这让我听来颇觉遗憾,毕竟,这种诗意恬静深情的诉说需要缓缓而来。 翻听不同版本的演绎,超女张靓影的歌唱,旋律起伏感情充沛,但尚缺了些声音的强弱对比来表达歌曲的如梦意境;男声的歌唱无论如何深情都无法与浪花和小溪的形象相联,难以更好烘托歌曲情绪;美声唱法如何精彩也是一种拿着架子的声音艺术,无法将一份真挚的浓情接近原生态地诉说。 18把小提琴的演绎,深情则深情矣,但缓慢的速度和旋律的轻柔处理,却无法传达出一种诉说中的冲动的深情。李谷一的歌唱过于欢快,而18把小提琴的演奏正好过于舒缓。 有没有哪种演绎将欢快化为优美的诉说,将舒缓演绎成起伏跌沓极尽强弱对比的特殊效果,将我们心中那种对祖国的如梦如诗真切深情真挚如歌的情愫演绎得淋漓尽致呢? 我想起了那些个电影音乐的强烈感染力效果,或许,管弦乐可以为之吧? 而此刻,我是等不及管弦乐版本的演绎了!我来哼唱这支歌,不要欢快也不要缓慢,我的歌须是沧桑过的百感交集,就像我的爱,不会只踏欢快的节拍。
《我和我的祖国》歌词: 我和我的祖国一刻也不能分割 我的祖国和我像海和浪花一朵
※※※※※※ 我手写我心,我歌咏我情 |
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韭菜·缘分·爱情 就是我们常吃到的韭菜,它们就像蚯蚓和蜥蜴的尾巴,菜农用镰刀齐刷刷割了,一把把捆好卖给我们。它们,依然会再生。 菜农回到菜园,给那些割过的韭菜根浇浇水施施肥甚至不管不顾,可不久,这些韭菜根上冒出新叶,经过一段时间,又长成了可以割成一把把的韭菜,且跟我们先前买到的,没有什么两样。就像蜥蜴再生出新的尾巴,还原了身体的样貌。 为何?藕断丝连也。 就像菜农割韭菜,因为是割而不是拔,割了茎和叶子,如果留有根,出于这种菜的生长天性,自然又蜥蜴般不久长出一茬新新的韭菜。 属于我们的有些缘亦如此,来了去去了来,如潮起潮落,肯定是有些根一样的东西彼此牵着,所以即使暂时的割断,不知何时基于根悄然的径自生长,不知哪根儿记忆的弦一触,就像突然的晾晒,见到了阳光,就规模或大或小地伸展起根须,竟至于枝叶。 世间那些断了续续了断的缘,该是这割韭菜的情形了。 望望我们周围,视野,若曾经和现在的你我他,一去不回的,定然是将缘分连根拔起了;而若潮来潮往般的你,有多多少少的根须还与留在这里的我相连,无形的,那定然是割韭般的缘了。 所以,你来你去你又来你又去,无关你是否爱摇摆,而是有根须留下,一直。所以,我不会为此类缘分感叹无常,而是感觉一种慰藉。 是的,风来云去,有根须留下的缘,失去不了。 ※※※※※※ 我手写我心,我歌咏我情 |
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吾爱真理,吾更爱自己——面对冲撞的思考
一直以来,虽然没有对自己的人生观进行一番豪言壮语般的表白,但内心一直遵循着自己默许的处事原则、人生观、审美观、价值观--崇尚真善美,追求真善美,捍卫真善美,且我这人生观须得有自爱自强自立自尊的自我支撑。 尽管上下五千年的历史了,但人类社会依然远远没有发展到足够的文明,特别是精神世界。所以每个历史阶段,那些人群中的洁身自好坚持正义和真理的人,从来都无法酣畅淋漓地追求什么捍卫什么,达到理想的境地。 无数英雄豪杰仁人志士伟人圣人不过如此,我一介凡夫俗女能在保持自我洁身自好力所能及的主流下坚持自己,也算是有自知之明了。 奋不顾身勇往直前,那是战争年代战场上的姿势,你的捍卫和奋斗是有着个直涉生死的敌人的,不是你死就是我活,勇敢英勇机智坚强毫不退缩就是你捍卫真理实现信仰的英雄姿势。而和平年代的较量,多是意识形态或者经济利益领域的角逐。在人的思想和人性没有发展到足够完美的状况下,你像战场上的战士那样勇往直前,并非一定行得通。 为何?因为和平年代的对手或者说"敌人"远非战争年代那样红脸白脸界限分明、标志清楚。社会发展到现今阶段,物质世界足够万般多样丰富多彩的正负状态催生了精神领域的复杂多样,人群中再也没有革命样板戏中那样绝对的善恶形象,五花八门真善美和假恶丑难辨的人性和道德状态让人的精神面貌变得立体多面,恐怕人们最头疼的不是金钱和权利的角逐,而是人与人的较量。 这样的社会现状下,很多时候面对一些状况,你无法按理出牌,懂得迂回,懂得选择,懂得避免,懂得进退和擒纵,才算识时务者? 譬如,如果清楚有些人不配为敌,你跟他(她)的灵魂世界不在一个高度和领域,根本无法对话,你最好的姿势便是视而不见或者绕路拐弯,脏水可以泼来,而你不去泼出脏水,那么主要你沐浴一下,你就还是干净的,你就不会成为肮脏的牺牲者,不会给肮脏营造一个战场。 当然当然,高风亮节磊落高明的敌人面前,你可以超越自我不怕显拙,让一番交锋在冲撞的火花中涤荡出明暗清浊,那么,哪怕对方的剑茅将你的遮羞的面纱挑破,你也会在痛和愧中审视自己,对镜理好凌乱了的发丝和妆容,涅磐了那精神的面孔。 风雨面前,我须出入坦然,进退理智,首先坚持了自我,保持了自爱,我才有资格爱我的真理。 我爱真理,吾更爱自己。
※※※※※※ 我手写我心,我歌咏我情<br> 我梦抒我爱,我情言我志<br> <a href="http://vipbbs.xilu.com/cgi-bin/bbs/bbs?forum=deichun"><img src=http://photo.xilu.com/pic.aspx?id=200512123607265 border=0> |
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什么是最真最好?---献给天骄五周年(2)
1997年的春节联欢晚会,有一个节目给我和全国观众留下了很深的印象,我想,喜欢它的人颇众。 这是一个音乐剧,这个节目之所以特别令人喜欢,除了她丰富多彩融入对话、与主题有关的歌曲联唱、出于剧情需要的精彩的国标华尔兹的穿插、以资深节目主持人王刚和著名的两位美声歌唱家王刚的妹妹王静和佟铁鑫以及著名影视演员袁立当红歌星孙悦尹相杰等的主演等因素,还因为她的弘扬无私高尚爱情和人们在崇高爱情感召下的爱心行动主题打动人心。 历来,优秀长久具有永恒特质的文艺作品都会具备艺术性和思想性的一定高度和完美和谐的结合。其实我记不起了那个音乐剧的名字,我想大概贯穿始终的那首三拍子歌曲《天长地久》就是音乐剧的名字吧。 3/4拍的曲子,本身就比较适合抒情的东西表达,再配以优美感人的歌词,自然感动人:
她用最简单但真挚的语言回答着"什么是最真最好"。 哦,原来,一切的甜言蜜语、海誓山盟如果没有天长地久来实现,将如云烟。 而相守,让时间把承诺变老,才诠释了"天长地久"的意义,才是世上的最真最好。 我不会绝对到否定一切不能朝朝暮暮相守相扶到老的世间真情,但有谁不希望"我最浪漫的事就是陪你慢慢变老"呢?
天涯海角,缘于从来都公平对待所有人自由使用权的神奇亲切万能的文字,我们在茫茫外海走到一起,近而相识相知相惜相爱,付出着真情和依恋,不由自主地在我们彼此面前倾诉生活和心灵中的喜怒哀乐,在善意的理解和共鸣中互相取暖、得到灵魂的抚慰,在我来说,这是世上最最珍贵的! 什么是最真最好?我们曾经同坛而乐的那些日子,那些风雨和喜忧,在多年后,当我们坐在有阳光照耀的摇椅上,当银丝发射着夕阳绚丽的光芒,我们曾经共拥的日子,我们那些比较长久的相守相伴,最真最好。
※※※※※※ 我手写我心,我歌咏我情<br> 我梦抒我爱,我情言我志<br> <a href="http://vipbbs.xilu.com/cgi-bin/bbs/bbs?forum=deichun"><img src=http://photo.xilu.com/pic.aspx?id=200512123607265 border=0> |