嗯，《夜奔》

　　（作者：孤城简爱）

　　想起这个夏天，就象现在身边的雨，没有尽处，直到午夜里一部分安静下来，睡了，也有醒着。

　　碟盘终于转到故事的终结，一个晚上或喜或忧，是剧中人并不完美的结局，还是观者一滴融合的泪？不知道，只晓得在一片独守的寂静里，细细体察生与哀愁，聚与离分。

　　你和我。

　　是么，人生非得用镜像里的布局和假设来赢得几声喝彩吗？就象手中这杯淡薄的酒，也无非是昨天，和所谓的明天。故事可以用经历来构思，甚至某种经验就是非常丰富的剧情，然而，你又用哪种姿态来诠释真实和梦境，你又如何能手捧玫瑰，与人芳香？

　　留下的，是短暂的逝去，或许那一幕幕构图和用色，才是真实世界里忽略的要义。不是说人生苦短吗，不是说游戏人生吗，两种态度，两类有可能因而碰撞的呐喊，或者嘘吁，才是某处定格与参悟，即使秦淮烟雨笙歌处，也有吱吱呀呀外，一缕啼声。

　　不谈津门的戏子，勿言酒色里的人生，何方是神圣，何方又是心灯？大洋浩瀚，大不过心海，小曲款款，内聚刚强。看袖腿屈张，腾挪雀跃，一生不平，总在乾坤。台下众人叫好，台上十年悲怅，一个眼神，已经诉完戏中剧外，多少人间的旁白。

　　淡淡的愁，飘飘荡荡。浓浓的妆，已入夜的风霜。庭院里，老树背倚回廊，那月门深处，记得少年的模样。

　　豪宴是这夜里最奢侈的酒肉，是少年必将享用的人生五味，也是人生摈弃真实的虚幻舞台。色欲与杯盏相向，贪婪的眼神汇集阿谀笑脸，貌似霸道，也有一份真实的钟情化入烈酒肚肠。戏里走出卑弱人生，少年到成人即是不一样的表演，形式仍在叫好，仍有捧角的欢呼、看客的筹码，就因那围合的戏台，终于也是逃不出众人的朵颐，和要命的撕拽。

　　逃离这个舞台，意味着与世界决裂，忽然唤起的少年回忆，是关乎自己甚而解放一代人自由的最大决心，才会把亲缘和道义终结在手中，把鲜血喷洒在熟悉的场景里。那是成长中困惑的中心，是得以赢得掌声也牺牲自我的一段历史，想从历史的束缚里逃脱的结局，势必趁夜色狂奔，不再于习惯和隐忍中沿袭。

　　一个女人在其中似有可无，却始终贯穿始终。她的自行车，便是这一路的某样载体，载着一般青春荡漾的回忆，也载着追寻时光倒影的匆匆脚步。一大段一大段关于信中语言的旁白，一大段一大段关于叙事的铺垫，却无关太多爱情，和表达爱情的热烈字眼。

　　爱情，在这样夜奔的路途中，无法细心眷顾，每一个深处旋涡中的人物，都是不善表达的行人，或者旁观。只是偶然伫足，偶然欣赏到一出唱腔、打作俱佳的好戏，与戏中人有了心灵的沟通，有了或疏或离的接触，才萌生极富隐晦概念的艰涩和压抑。那是什么？那是音乐吗？是不同形式音乐中的音符和感情吗？还是，只是那无法回避的眼神？

　　一把水晶琴成全了夜奔的转移，从性别的差异到性别的同化，再到许多物与事的契合，只是人物必然有所交代。一把水晶琴可以从历史的某处断点继续延续了故事，从时间和空间的角度分别述说不同的可能。浮华成为转瞬即逝的过去，强势成为被弱化和值得同情的个体，直至完成他并不在常人概念中的生命主题，或许，那也是另一种狂奔，只是那样的夜需要更深的洞察力去理解，与指正。

　　地理的跨度，在开始与结束都是如此巨大，仅靠着回忆开始了叙事的飞跃。经过黎明和黑暗，经过黄色土地和蓝色海洋，这一路的夜奔，是否仍能找到你我的家？我的家，在故里，还是追随那埋入土地的身躯？

　　顺致敬意，这夜，这剧中的表演者（导演：徐立功；领衔主演：黄磊、刘若英、尹昭德、戴立忍）。

　　2004、9、11早晨