| |  | ↓张仲平 |
|  | ↓张翰飞书法↑张翰飞作品 |
| | |  | ↑张君逸山水 |
|  | ↓张君逸山水 |
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|  | ↓张仲平:山水 |
|  | ↓张仲平:山水 |
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在中国历史上,不乏像"三曹""三苏"这样的文学之家,却鲜有一门三代的画家;或许文学的传承更空灵飘忽,潜移默化间可得精髓,而绘画贵在出新,耳濡目染间入因袭桎梏。这就难怪,当手捧《新安张氏翰飞君逸仲平书画集》时,令笔者不禁喜出望外,又闻张氏三代书画作品近日将在松江美术馆展出,可一睹墨宝,欣喜之状难述。 若论安徽画坛,当称新安画派,不仅其传承有绪,且把中国传统文人画推向了一个高峰。新安画派的开山鼻祖为明末清初的画僧渐江,以及查士标、孙逸、汪之瑞,史称"新安四家"。他们以黄山一带山川入画,画风大都萧然简远。上世纪初,以黄宾虹为首包括汪采白、张翰飞的崛起,标志着新安画派已臻一个新的境界。而张氏一门三代的卓尔不群,足可窥见新安画派演化的轨迹,真乃画坛之佳话。 安徽歙县深厚的文化底蕴,熏陶了一代大家张翰飞。他自幼聪颖,年方弱冠,就被选拔为县知事。然张翰飞无意仕途,热爱画事,由"新安四家"而上溯元代四家,外师造化,中得心源,画作自出机杼。1929年,民国首届美术大展在沪上隆重举行,张翰飞的两幅国画作品荣膺大赛最优奖,画名由此鹊起。他是一位典型的文人画家:学养深厚,工诗善书,画作不乏清逸苍茫之气。著名美术评论家孙克评他的作品"结构严密,笔墨精湛,气象万千,最宜用‘浑厚华滋'来形容,其功力修养堪与黄宾虹中年之作相伯仲而居乎上"。 张翰飞的书法造诣极深,片纸数行辄为时人宝之。他的楷书精研颜体,深得碑学之古朴凝重,近似何绍基;擅长行草,尤工章草,由《急就章》入门而进入化境,字体规范严整,笔画清秀挺拔。陈师曾、黄宾虹、汪采白曾称赞其诗、书、画"三绝",其实他治印也非常了得,被誉为第四"绝"。身怀"四绝",难怪时任铁道部长、著名书法家的叶恭绰也对他颇为垂青,拔擢他为部长高级助理。可惜天妒英才,他55岁就辞世。 张翰飞之子张君逸,幼承庭训,秉承父业,兼受黄宾虹、汪采白、王梦白等画家的悉心教导,加上天智超人,博采众长,且又特立独行。他早年毕业于燕京、清华大学,获理工、新闻双学位,琴棋书画无不精通。张君逸客寓北京20余年,与画坛名家交流切磋画艺,又遍游名山大川,善养胸中浩然之气,作品"画风深沉雄肆,笔力恣纵,有一种郁结苍凉之气溢于画外。"他和汪采白、王雪涛合作的《芳华翠鸟图》,具元代四大家的苍润超逸,堪称难得的珍品。解放后,他任安徽省艺专国画教师,课徒之余,孜孜不倦于著书立说。令人痛心的是,数十万言的《新安画派的继承与发展》手稿甫成,竟毁于"文革"浩劫,他本人也于1969年含冤离世。 智者已去,后有来者。张君逸的次子张仲平,受父亲的艺术熏陶,耳提面命,自小就对素描、速写、油墨下过苦功,打下坚实的造型基础。然而在那个特殊年代,书香世家成了张仲平不堪重负的包袱。好在天道酬勤,他不能进高等学府,便在工作之余临摹历代名家的作品,练就了"笔法灵动而不轻浮,沉重而不板结,墨法润泽而不漫漶,丰富而又有节制"的艺术表现手法。1976年,张仲平迎来了艺术的春天。期间,他临摹复制的石涛、八大山人等名画竟逾千幅,拜古人为师,师古人之迹。功夫在画外,张仲平酷爱自然,曾数十次攀登黄山写生,坐观烟云波澜,细察雨雪变化,积稿累千。胸中蕴黄山,笔底有"张家笔法",张仲平的黄山画作,不仅形神兼备,且腴润温厚,云水涌动,氤氲酣畅。他写的《黄山景》,曾被著名旅美画家侯北人称之为"清湘后又一人也"。 |