浅析“律诗”与“对子”的关系

             歌浴长风

    中国的诗歌体式在世界上绝无仅有，它不仅蕴涵着乐曲的昂扬顿挫之美，而且以其字词的绝妙用法使之能够精湛的描述某种特定的宏大场面以及能够简练、完美地表达作者的内心精神世界的特点，溶入了国人的血液，使诗歌成为中国的国粹。

    古代诗歌分为古体诗和近体诗，尤以近体诗的对仗及压韵备受国人欣赏以至流传至今。近体诗分为四言诗、五言诗和七言诗，现代名家创作的七言诗多于五言诗，而四言诗则很少见。

    律诗讲究的是韵以及平仄的对仗。每首律诗应为八句，每句五言或七言，五言四十字，七言五十六字。要求每两句为一对联，除首尾两联外，中间的两联都必须对仗，而且平仄在本句中是交错的，在对句中是对立的，每对对子中的韵脚（最后一个字）必须是平声韵。

解释为：平平仄仄平平仄

        仄仄平平仄仄平

如杜甫的《登高》中：

        无边落暮萧萧下————平平仄仄平平仄

        不尽长江滚滚来————仄仄平平仄仄平

    此对句中的平仄在上句中交错，在下句中对立，而且韵脚的“来”字为平声韵。

    严格来讲，律诗的押韵是指对子中每句的结尾字韵母相同，但随着语言的不断变化发展，再按照《韵书》（古人专门为诗歌的韵编排的字典）编排，反而不一定和谐。就“无边落暮萧萧下，不尽长江滚滚来”中的“来”字而言，其上句尾字“下”的韵母为"a"，而“来”字的韵母为“ai”，就说明了这一点。作者使用了“来”字，为了更确切的描写“滚滚长江奔涌而下来到面前”的壮观景象。

    如果平仄对仗而且压韵，则不失为上上之作。如毛泽东的《长征》中：

        金沙水拍云崖暖————平平仄仄平平仄

        大渡桥横铁索寒————仄仄平平仄仄平

    此句中不仅平仄对仗，韵脚为平声韵，而且“暖”和“寒”之韵母皆为“an”。

    以上为律诗的几个特点。

    现代流行的对联（对子）是从律诗中演化过来的，对句本身就是一种独特的完美的诗体结构，它体现了诗歌的整齐律和对称律，因此在对对子时也要符合平仄对仗，压韵的原则。

    对句的艺术要求与律诗基本相同，但应该注意的是：

1、对句的上下联句型不分长短，但字数必须相同。

2、上下联语意的对仗不该为一个意思，而是应该拓展，甚至相反。

3、对句中的上下对仗应该数字对数字，颜色对颜色，植物对植物等。

4、句中的平仄不必呆板，有所变化有时反而会增加美感，但尾句的连贯词要求对仗。

5、不苛求句尾的压韵，但如果追求押韵，效果更好。

例如，苏东坡与黄庭坚的妙对：

       松下围棋 松子每随棋子落

       柳边垂钓 柳丝常伴钓丝悬

    此对中，“围棋”与“垂钓”为二字对仗，句尾的“棋子落”（平仄仄）对应“钓丝悬”（仄平平）。

再如，

       扶箫迎明月

       放歌浴晚风

    此对中的“扶箫”与“放歌”也为二字对仗，其中一字对应平仄。“迎明月”（平平仄）与“浴晚风”（仄仄平）对仗。

再如，县令与杨慎的：

       千年古树为衣架————平平仄仄平平仄

       万里长江做澡盆————仄仄平平仄仄平

堪称绝妙之对。

    其实，每一种文化都在不断的进步，诗歌也是一样，自有自己的发展过程和趋势。如现代的歌词，同样讲究对仗的工整。因此，也不必千篇一律，“照猫画虎”，应该有所创新。但不能违背了律诗的主要原则而成为“四不象”。

    以上只是自己对律诗与对子的点点感受，仅供喜欢对子的聊友茶余饭后聊侃之用。