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中国古典诗歌概说 1、古典诗歌的起源 关于诗歌的产生，历代的研究者有不同的看法。其中人们普遍接受的一种说法，就是诗歌产生于劳作的过程中。鲁迅先生的看法，很具有代表性：“人类是在未有文字之前就有了创作的，可惜没有人记下，也没有法子记下。我们的祖先原始人，原是连话也不会说的，为了共同劳动，必须发表意见，才渐渐的练出复杂的声音来。假如那时大家抬木头都觉得吃力了，却想不到发表。其有一个叫道‘杭育杭育’那么这是创作……倘若用什么记号存了下来，这就是文学；他当然就是作家，也是文学家，是‘杭育杭育’派。”鲁迅先生说的很形象，也很生动。大家可以想想，人们无论是在干粗活重活，比如盖房子修马路，或者做轻活细活，比如洗衣服擦地板，感到劳累的时候，或者感到无趣的时候，是不是会唱唱歌，哼哼曲，以此来减少一下身体上的疲劳，抒发一下内心的无聊。久而久之，先民们这些配合劳动，简单而又具有节奏的声音，逐渐就形成了最初的诗歌雏形。比如中国有一首传说为上古黄帝时代的诗歌《弹歌》是这样写的：“断竹、续竹、飞土、逐肉。”虽然字数很少，但却生动的为我们描述了祖先们狩猎的画面。他们先是把竹子砍断，然后再将这些断竹接起来，做成竹箭或竹矛，再用这些武器，飞跑这去追逐山羊或野猪。野兽跑在前面，人们围追堵截，一时尘土飞扬。虽然寥寥数字，就把祖先们狩猎的场景表现得栩栩如生、惟妙惟肖。诗歌与其他文学体裁的一个不同之处就在于，用最简练的词汇，表达最丰富的内容。 最初的诗歌产生于劳作，但后来随着先民们社会生活的丰富。诗歌也开始出现在娱乐和祭祀活动上，《尚书尧典》上有这样一句话：“手击石拊石，百兽率舞。”记载了人们一边打击石磬，一边模仿野兽跳舞。这有点像我们今天说的摇滚乐。不仅我们今天的很多文艺表演，都是又唱又跳，载歌载舞，我们的祖先早就开始用自种方式来自娱自乐了。在上古时代，诗歌不仅用在歌舞娱乐上，而且还用在严肃的祭祀和占卜活动中，在甲骨文中有一句卜辞：“癸卯卜，今日雨。其自西来雨？其自东来雨？其自北来雨？其自南来雨？”你看，我们商朝的天气播报，用词是多么的有韵律。这样的排比句式，已经后来古体诗歌的雏形。 汉代乐府诗歌江南：“江南可采莲”。是不是和这句卜辞的句法很相似。 好，我们简单的回顾了一下诗歌的起源和最早的应用，那么我们现在再来将一下诗歌的性质和表现形式。首先，诗歌是一种艺术。缩小一点范围，是文学艺术的一种体裁。而且是一种偏重情感表达的文字艺术。《尚书虞书》用“诗言志，歌咏言”来说明诗歌表达的是人内心的想法和情感。孔子也说道：“书以道事，诗以达意。”人间有悲欢离合，个人有喜怒哀乐，种种的情绪和感受，用有节奏、韵律的语言文字，传唱和书写出来，就形成了一首首优美动听的诗歌。后来，随着人类社会不断变得复杂，人的情感也日趋丰富起来，这种文字的表达也开始多种多样。于是诗歌相应的出现了各种形式和类别。 2、古典诗歌的形式 我们现在就来看一看，诗歌的形式有哪些。中国诗歌从整体上划分，大体可分为古典诗歌和现代诗歌。现代诗歌产生于1917年的新文化运动期间，到明年正好产生一百周年。现代诗歌也称白话诗歌，如果说有什么形式的话，就是没有形式。想怎么写，就怎么写。正因为现代诗歌在表现形式上太随意、太自由。谁都可以写，现在凡是能将几行字排列组成一下的人，就敢自称是诗人了。所以现在诗人太多，诗歌太多。诗人和诗歌，也因此逐渐由高贵变得低贱。有段时间，诗人都沦为骂人的话了，对中国文学来说，真是非常可悲的事情。 好，我们现在回头再来说古典诗歌。古典诗歌通常也可分为两大类，就是古体诗和近体诗。大致的划分一下，唐朝以前除了“齐梁体”之外，都可以成为古体诗。古体诗虽然没有一定的标准，但却有一些约定俗成的规则，因此读起来还是非常有韵律和节奏感的。因此，在唐代以后不合严谨格律，但仍然有一定风格的诗歌，也可以称为古体诗。 古体诗和近体诗在句法、用韵、平仄上都有区别。先从句法上说，古体每句字数不定，每首的句数也不定。用句上，古体可以换韵，近体则不能。古体在偶数句和奇数句都可以押韵，近体除第一句可押可不押外，只在偶数句押韵。古体押韵平仄不定，近体一般只用平声韵。平仄上，古体不讲求规则的平仄分布，近体则讲求平仄错落有致。通过这样的对比，我们可以发现，近体诗大都是格律诗。主要分为五律和七律，每首限定八句。五律四十个字，七律五十六个字。还有一种叫排律，句数超过八句。由于字数很多，也叫长律。长律一般都是五言，作者通常会在题目上标明韵数。比如杜甫的《风疾舟中抱枕三十六韵》，共三百六十个字。绝句规定只有四句，可分为古绝，律绝。 在形式上，律绝就是半首律诗。五言绝句二十个字，七言绝句二十八个字。除了律诗和绝句之外，还有乐府诗，产生于汉代，本来是和乐歌唱的。唐之后的诗人，模拟汉代乐府诗歌写成的，也称为乐府。除了五古、七古、五绝、七绝是古典诗歌中最常见的。此外还有杂言，诗句长短不一，参差不齐，三四五六七字的掺杂在一起，但都归入七古。即使里面没有七个字的，只要是长短句，也归入七古。好，这就是古典诗歌的大致分类。我们以后读到的诗歌多了，自然就会很容易将它们分类。 3、古典诗歌的历史 现在我们再讲古典诗歌的历史，在我们讲到诗歌的起源时，分别引用了上古和商代的诗歌，这些在《诗经》产生以前的古诗，大都收在杨慎的《风雅逸篇》，冯惟讷的《风雅广逸》，以及《古诗纪》前十卷《古逸》里。包括神农时代的《蜡辞》、唐尧时代的《击壤歌》等。由于这些诗歌年代久远，难以考证，因此真假难辨，我们只抱着欣赏的态度看就好了。接下来我们要讲的是《诗经》。《诗经》又称为《诗》、《诗三百》、《三百篇》，共收西周初年到春秋中叶，大约五六百年间的305首诗歌，因为这些诗歌大多是从民间收集整理而来，因此具体每篇作者难以考证，是西周诗人集体创作的结晶。《诗经》主要分为风雅颂三大类，用了对后世影响巨大的赋、比、兴等手法。风，是具有地方色彩的民歌，分为十五国风；雅，分为大雅和小雅，主要是以记事为主；颂，主要是祭祀歌曲。 《诗经》以诗歌的体裁在汉代被尊为儒家经典之一，位列古代文献经史子集之首。足以说明其在中国古代文学和文化中的重要地位。诗经编订之后的春秋战国时代，诸子百家并出，散文的光芒笼罩了整个先秦文坛。直到屈原的出现，犹如一颗巨星，为中国先秦诗歌带来了璀璨的光辉。屈原的著作有《离骚》、《九歌》、《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》等，他的诗歌和宋玉、淮南小山、东方朔、王褒、刘向的一些诗作，因为运用的是楚地的方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地域文化色彩，因此被后世称为楚辞。《楚辞》与《诗经》是中国古代诗歌两座难以逾越的高峰。 秦汉以后，中国诗歌的发展，可谓各有千秋。汉代的诗歌以乐府诗而闻名后世，五言诗歌进入了成熟期，最著名的乐府诗有《陌上桑》、《孔雀东南飞》、《古诗十九首》等。在那个五言诗盛行的时代，东汉末年曹操的出现，让四言诗歌再度大放异彩。之后，到了两晋南北朝时期，最著名的诗人是陶渊明和谢灵运，他们开创了“田园诗”和“山水诗”的传统。在这一时期，最值得一提是北朝民歌《敕勒歌》和《木兰诗》。而南朝的诗歌，与北朝雄浑旷远的风格完全相反，清柔细致，在追求格律方面将古典诗歌推到一个新的阶段。从此中国诗歌开始讲究修辞、择音和对仗。中国诗歌在唐宋以后，律诗渐渐成为诗坛主流。从清人曹寅编纂的《全唐诗》来看，收入了两千多位诗人的四万八千九百首诗歌，可见唐朝的诗歌创作是何等的兴盛。唐朝最著名的诗人不用我说，大家也知道。初唐时的王勃、骆宾王，盛唐时的李白、杜甫、王维，中唐时的白居易、元稹，晚唐时的杜牧、李商隐等等。 我们将唐诗和宋词并称，宋代有很多人既写诗又写词，还写散文。比如唐宋八大家。从诗而论，北宋以苏轼，南宋以陆游的成就最高。元明清三代，小说渐渐取代诗歌，称为文坛的主流。但在古典小说里，仍然夹杂着大量的诗歌。为在曹雪芹的《红楼梦》里的一些诗歌，无论在思想还是艺术上，都可以与唐宋的大家诗作媲美。清朝末年，鸦片战争前后，龚自珍和黄遵宪的诗歌，为几乎如一潭死水的晚清诗坛再度掀起波澜，吹入一股新风。但这同时也代表了中国古典诗歌短暂的回光返照。新文化运动之后，现代白话诗歌出现，并且逐渐成为文坛主流。虽然在此之后，按照古典格律写诗的大有人在，但已经不如现代诗歌那么受到关注。知道今天，也有很多人作古典诗歌，但似乎是个人爱好成分居多，和文学创作关系不大。好了，我们在对中国古典诗歌的起源、形式、发展做了一番简要的概述，相信大家对古代诗歌有了一个整体的大概了解。 结语 古代有两句诗将的非常好，一句是白居易的“天生丽质难自弃”，说的是一个人天生具有美貌的容颜，是无法掩饰的。但是美貌的容颜，不是谁都能拥有的。另一句是苏东坡的“腹有诗书气自华”，是说一个人只要饱读诗书，学有所成，自然会才华横溢，气质不凡。常读诗歌，能够培养一个人的精神气质和文化修养。有些人说读诗歌没有什么用，用世俗功利的眼光看，似乎真的没有什么实际用处。但是诗歌有无用之大用，坚持读诗，自然会发现此中的无穷乐趣，受用终生。 |