(1) 每个人的散文的成长都有一个节点，有的人点多一些，有的人少一些，我无法忘记在河坡老街那个小院子里，《巷子里的阳光》突然袭来，怎样写写我身边老街坊的诗意的，我心里的他们是怎样生活的呢，于是就出来了。[至今方句点，难得。更纳闷的是：《巷子里的阳光》突然袭来，怎样写写我身边老街坊的诗意的，真的是散得一塌糊涂了。不知道这里书名号是什么意思。]"生活"和笔之间的距离很近，压迫你不得不写，同时，还有点距离--审美。
    (2) 一个不受他人影响作家，在这个世界上还没有出世。问题在于在天边的那个优秀的人的气质、生活经历和你有多远。仅仅就近距离的写作，千万不要受和你截然不同的作家的影响。[世界上不受别人影响的作家是没有的，就是别受和你截然不同的作家的影响，要受和你截然相同的作家的影响。]
    (3) 轻灵是从朴实开始的。无论我的散文的想象的力度有多大，我都不敢轻视现场的速写。[现场就是朴实。]
    (4) 散文诗常常是写意的，是写思绪的。写长了，就成了散文，带有空灵、寓言、童话色彩的散文。[写写意写思绪写长了就是散文，写短了就不是散文。]
    (5)审美和审丑（还有一个‘审文'，仅仅关注文本的整体象征），是两个截然不同的范畴。审美往往心灵深处走，是朦胧的。审丑往生活现实走，是血淋淋的。我赞成一个作家可以把这两件事情做到极致。不要总是处在中间状态。[你要审丑吗，请往生活里走，生活中的丑最血淋淋，你要审美吗，那就千万别往生活中走。]
    (6)"极力将可有可无的字删除"，说起来轻松，做起来难。我想，大师和一般的作家的区别也在于这里。大师的东西近乎透明，无论是那一种风格，都是登峰造极的（语言抵达绝对自由之境），把读者的心揪的生疼。[大师是透明的，一般作家是半透明的，论坛上一般而言就是不透明的。怎么能透明呢，那就是极力将可有可无的字删除。全删了，就是透明的，没全删就是半透明，至于不删，那就是不透明。]
    (7)一个好写手，不仅仅学会加法，更重要的是学会剑法。把东西写长不算难。把东西写短更加难。短而有味，就难上加难也。比如说改作品，一个作家站到自己的作品前，感到无处可改了，不是退步了，就是写作枯竭了（这对于大部分作家是必然的，没有必要可怕的）。[就是就是，譬如苏东坡的明月几时有居然一直不肯改，肯定是写作枯竭了。]
    (8)汉语白话文（文学类）怎样发展，是诸多自觉的文学前辈向我们提出的任务。需要用作品去证明和证实。质变来自于量变，我想，当下以后以后的5年时间内，还是处于积累期。这个任务不能靠学院派完成，有生活经验的底层作家要出大力。[对对，学院派的没生活经验，只会工作不会生活。]
    ……
——呵呵，信手而写，感觉有些说得绝对了些，有些说得简略些。实际上文无定法定规，好多东西还是看作者看读者的。

别轻易说学院派的不是，写散文的有几个散文科班出身的呢？