执着：英雄的颜色

张艺谋的电影语言很“妖”，他把“英雄”这部武侠题材的影片拍得很唯美，很有艺术性。打开“英雄”的卷轴，它不是纯粹意义上的电影，它是流动的风景画，活跃的人物肖像和一笔笔凝重的色彩。
画面、人物和颜色构成了英雄鲜活、丰富、平和、而朴实的定义。尤其是灵活的色彩语言的应用，表达了英雄们对生命、对武侠精神、对人生理念的一种执着。通过色彩的变幻和情节的演进，英雄们的行动和思想都得到了升华。
英雄的第一种颜色是黑色。沉闷的画面，宽阔而冷清的秦王宫殿，一派历史尘封的肃杀之气。英雄轻轻地登场。
英雄的第二种颜色是红色。红色是血，红色是恨，红色是伤痛，红色是食色男女无尽的激情以及杀人时候的冲动和快感。然而，硝烟散尽，血迹映红了那个“剑”字，这个“剑”字书写的是英雄气吞万物的豪情，更是无助无奈的心中之泪。
凄美的黄叶林，残叶满天飞舞。两个红衣人用剑来决斗。她们仿佛在剑刃上踮起足尖，展开一曲疯狂的舞蹈。仿佛那令人窒息的爱情，激发她们用尽生命的能量在叶林之巅御剑飞行。
就在死亡的边缘，英雄的第三种颜色奇异地出现了——象征生命、希望的绿色和宽广无垠的海洋蓝色混合在一起。身穿绿袍的刺客手挽手走到一起，说不完的情话与写意，道不尽的缠绵与柔情；握着杀人兵器的手放下了古剑，男女们在蓝色的薄纱映衬下簇拥在一起，沉浸在爱情的海洋中，不能自拔。
那片刻的欢愉好比暖风吹过，大地回春，熏得演员、观众皆有三分醉意，几乎忘记影片悲剧式的主题。然而一番争斗之后，有人死了，有人痛苦地活着，还有人冷眼看着。绿色没有带给影片情节峰回路转，相反地，更像是一种严酷现实发出的讽刺。
它像一把利剑，深深刺入我心中。它刺痛了我——难道放弃普通人所能拥有的幸福、平和和情感，就是成为英雄所必须付出的代价吗？！
影片进入最后的高潮，回到最初的黑色主题。黑色的背景下出现了两个英雄，一个是十步杀人，一击必中的无名，另一个则是高高在上、高深莫测的秦王。
黑色的无名牺牲了友人，割舍了情感，最后只是距离秦王十步之遥。可是这短短的十步却是一个致命的差距。在跨越这个距离的过程中，无名发生了变化。从与秦王遥遥对望到相隔百步，无名以其智慧和勇气，从一个刺客上升到了英雄；从相隔百步到相隔十步，无名在思索中从英雄晋升到了侠客。
黑夜给了英雄黑暗的眼睛，可英雄必须用它来寻找心中的光明。在建设一个强大帝国的宏伟构想面前，在整个“天下”面前，个人的仇杀始终都是渺小的。同样是黑色，陈道明扮演的稳健的秦王，比犹豫的无名更像是个成熟的英雄。
英雄到了最后就是返朴归真，真正的英雄不是帝王，也不是刺客，他就是普通人。武功高下不是区别英雄的唯一标准，是否胸怀天下才是无名与秦王唯一的差别。
无名很理智地放弃了仇杀，慷慨赴死。“为国为民，侠之大也。”无名到了生命的终点，终于彻底领悟了英雄的色彩定义。他第一次与秦王站在同一个历史高度，可是这时的两位英雄已经是天人永隔。三千铁卫，铿锵的铠甲声，漫天的飞箭，浓重的玄色笔墨，电影手法表现英雄惺惺相惜的一声叹息罢了。
由绚烂回归平淡，一个英雄死了，一个英雄失去了一个敌手，继续着自己的事业。残存的两个刺客也在纯洁白色的掩映下相继殉情。一个英雄的葬礼埋葬了所有人之前对于英雄内涵的臆想。铅华散尽，白色的英雄二字却是好生沉重！
张艺谋确实是个鬼才，他把一个平庸的刺秦主题用绚丽的色彩拍出些许新意。但我毕竟不喜欢悲剧，看那些色彩是享受，更是对人们内心深处理想英雄主义的拷问和折磨。喜欢幻想和理想的人实在是经受不起那种折磨。
(摘自寻找英雄论坛）