1.

祖儿说
“今晚我戴花呢，我真的戴花呢！”

祖儿胸前的小红花
绿叶腼腆

2.

祖儿都三十多了
声音还没有长大

祖儿说
她接电话的时候
电话那头
第一句话总是——
“你爸、妈在家吗？”

3.

祖儿唱了一首《透过开满鲜花的月亮》

祖儿的声音
甜甜地爬上了月亮

4.

祖儿唱歌的时候
有许多小鸟
站在枝头
回忆它们的童年

5.

“今晚的祖儿
像一个新娘，好看呢！”
语音聊天室里的人都这么说

祖儿低着头
翻来复去着那句话——
“今晚我戴花呢！”

6.

今晚，祖儿的手
要不是摆弄胸前的那朵小红花
真不知该放到哪儿了

7.

祖儿还唱了首《花儿为什么这样红？》

祖儿问我
花儿为什么这样红？

祖儿还小
我不能告诉她：
那红色象征友谊、象征爱情……
我只好说
因为——心是红的呀！

8.

祖儿交了麦
去接电话了

祖儿
是不是又有人问你了
“你爸、妈在家吗？”

9.

祖儿
一个劲地叫我小哥哥
还说
你看，你看——
月亮的脸悄悄地在改变

窗外黑黑的
看不见月亮的脸
我想
月亮的脸没有改变
就像祖儿现在的声音

10.

祖儿说
她快要过生日了

祖儿要长大了

枝头上有只小鸟
伤心地哭了

11.

一只伤心的小鸟
闭上眼睛

它想起很多年以前
也有人对它说过——

“今晚我戴花呢！”


    祖儿终究是要长大的。我们也一样。时间会为谁停留呢？长不大的只是祖儿的声音，只是我们那些沉积在记忆深处的，年幼无知的梦想罢了。

网事随风之三：游弋于“文海”

一、初入“文海”

    2002年6月，我无意中去了“诗国文海”，当时，我对诗国文海论坛也不熟悉。就发了一组。明月那时是论坛属主，她给我做了个点评。如下：

《下山》

这刻我正在下山。我要回到
我原来居住的地方 ————直接进入诗歌规定情境，简练！

刚刚从山顶下来。现在我知道
那曾经朝思暮想的山顶
和山下并没有多少不同——只是
离孤独近些 ——平实的语言中透出深刻的思考
天空还是那么遥远——喜欢这一节的发挥！

这刻我正在下山
我的脚跟着目光走一阵
目光再跟脚走一阵 ————写出了个人心境的变化迁移！
我走累了，就停下来看看
两旁的风景和来时的一样
然后继续下山。我要回到
我原来居住的地方 ————精神的回归，找到自己的位置了。

＊＊＊看了这首诗，我感觉你可能曾经来过本版，现在换了新名字了，我是妄猜，但这种写法确实使我心动。如果你是曾经来过版上的某朋友，那么应该说现在的这首诗更见成熟老道。如果你是初来，我为你高兴。我相信你的诗作够发表于纸质期刊的水平。

《河岸上的一尾鱼》

那些自由得让河水倒流的日子
一去不复返了
那些为了一口小食，争得反目为仇的日子
也过去了
就是最放心不下的爱人，也做了别人新娘 ——这种感觉很失落，岸上的鱼，实质上喻的是某人。

现在好了。它静静躺在河岸上
炽热的阳光底下，一尾即将晒干的鱼
没有痛苦。没有眼泪————这首诗较灰色，主题宣扬绝望情绪，打叉：（））


《春天这只小绵羊》

冬天的羊圈门一开。春天这只小绵羊
就溜了出来
她一路走着。一路的草就绿了——精彩！诗歌语言十分纯朴别致。

善良。温顺。和煦。春天这只小绵羊——比得很新颖：）
她只在山坡上埋头吃过一次草。一抬头
夏天的主人，就拿着鞭子
站在她的面前了 ————好！渐入佳境。

春天，你这只小绵羊，要走了么？——这句可以删去：）就上面两节，意味深长，多好啊：））

《沙尘暴》

沙尘暴迟早要来！我预感到了——诗作者很敏感，显然下面的行文不仅仅是写沙尘暴这种自然现象。

许多人的心已经沙化
他们整天都在谈论有关风的话题
偶尔，他们也伤感地谈起绿色
说那是一种刻骨而遥远的颜色 ————看来主要为写“人心沙化”的现象，使主题深化了。
我听着听着，鼻子就酸了
就觉得自己多像一株骆驼草

一株矮小的骆驼草，不能安慰他们

沙尘暴终于来了！
我也飞上了天。不知不觉——弱小的自我怎能抵抗得住大面积的人心沙化！

《一只乌鸦口渴了……》

“一只——乌鸦——口渴了，到处——找水喝......”讲台上
语文老师抑扬顿挫地念着课文

孩子们也口渴了。不需要
到处找水喝。他们不约而同
拿起妈妈买的保温水壶

我立在教室的窗外，像一只乌鸦
立在干涸的童年

＊＊确实如仓面所说，这是一首好诗，尤其最后一节，深化题意很自然。

《沙漠里的两粒沙子》

纯属偶然。荒凉无边的沙漠中
因为一场风暴，两粒沙子相遇了

纯属必然。这两粒挨得最紧的沙子
注定在另一场风暴中分离

后来呢？那两粒沙子……————这一句也比较多余，商榷。

＊＊这首诗仍有些表面化，还差一点点力度。

《傍晚时分》

光线开始暧昧起来。半明半暗
傍晚时分。我做好了黑夜来临的准备——
油灯已擦亮，火柴就搁在旁边

白天的事情都过去了
黑夜还没有来临。这个不早不迟的时候
该做些什么？

把油灯再擦几遍。试试火柴能不能划着
......就这样，黑夜来临了

＊＊在等待的过程中时光就已飞逝了，我们有很多时候就是这样在无聊地打发日子。

《古寺》

古寺已经破落。木鱼
闲置在香案上。僧人们沿着经书
去向了何处？————诗境进入较好。

没有听过念经的声音。枯黄的树叶
照样超生成了蝴蝶
它们将一世的春梦，悬在
初冬的半空 ————好诗意！作者处理材料的匠心可见。

静肃的古寺。僧人们去向了何处？
让远道而来的我
去撞生锈的大钟————好！希望突破尘封的记忆吗？想要咬破蚕茧吗？被束缚着的灵魂，在冬眠的状态中寻求初醒。

《等待》

该做的我都做了。结局
正在路上走着。这刻
我只想做只井底的蛙 ————能引人读下去：））

许多事情，原来是这样的简单
就像我——曾经热爱的天空，也不过
井口般大 ————有点点消极呢：）））

一天一次。太阳从我的头顶踏过
我并不觉得疼痛。数着从前的日子
我感到很幸福 ————麻木了，看来作者写作此诗时情绪有些消沉，有点自我麻醉的感觉：（

《夜听蔡琴的CD光碟》

鸟儿躲在夜幕的帘子后面睡觉
猫头鹰和我一样，竖起耳朵

逆歌的清泉而上。情人山上
情人们看红蔷薇静静地开放
夜色已经很深了
石凳上有几滴眼泪......

我的神情始终木然

抚摸我略显僵硬的表情。这月光的手
恰似当年你的温柔

＊＊悲伤出诗人，处于情绪低迷期，诗歌也显得抑郁哀伤。

总的说来，徐小爱克斯的诗确实写得不错，对诗的感觉很到位。你投过稿吗？如果没投过，建议你把你的诗歌投到星星诗刊去：））））））

    那天，我还回了涩青果的一个贴子。涩青果的帖子：《我看写诗！》，全文是：
    写了这么长一段时间的诗，对于怎样写诗和诗在写作手法上有什么不同，还没有真正深入的思考过！一直以来我仅仅是凭着自己对青春的飞扬、对被憧憬着、诱惑着的爱情、对游离的记忆和幻想从思想里找出来，稍许归个类、作些个总结，用长长短短的句子，写出来罢了！
    很多人和我讨论些写诗的经验，我答不出来。我静下心慢慢想来，也没有什么东西可以作为长篇的理论。但是有很多的新诗又让我迷惑，即使使出浑身的解数来理解、来幻想都不能很好的解释他所要表达的意思，于是我有些怀疑我对于写诗的方法是不是错了的！现代诗歌名篇已经很少的了，好象到了山穷水尽的地步了，我在网络上看过很多的新诗，却往往不知所云，即使是在一些板子被斑竹加为精华的诗歌。追求用词的COOL好象一夜之间变的很流行，然而我却从中看不出什么含义的！
    如果我们不能追求深刻的思想，我们不如想着把诗写的美一些，有些灵性来！我喜欢的却是用词精准的诗歌，感觉在这样的诗歌里，本来就流动着一种美！很多人批评汪国真的诗，把他说的一文不值，而我的起步却是受了他的影响，我是觉得他诗中有很多平淡的话语，但是被他写出来，组合在一起，便忽然平添了许多不平凡的亮色来，令人回味！汪的诗中都是使用及平实的口语，很少有拗口的字句，篇篇用词都很美和准确，让读的人有一种共鸣！所以我觉得他的诗犹如黄昏开放的丁香花，思思缕缕的香气远远的传来，很淡，却让人仿佛抓住一件精品屋的小玩意，细细把玩，颇有些意味！我总觉得，平实的语言，有一点好处，就是人人都可以懂，没有地域，时间的限制，是可以永久的！我读过一些比较有名的诗，国外的、国内的、现代的、古代的，从没有哪一篇所用的语言是生涩难懂的，相反都是些经过精心锤炼的口语，像床前明月光，疑是地上霜！还有寻梦？撑一枝长篙，/向青草更深处漫溯，……或是我用肘子推开房屋和森林，去看你在不在后面，/我会整夜地大开着门窗等着你，/面前放着两杯酒，而不愿去沾一沾口。/但是，罗特亥阿蒙，/你却不来！我想很多人都可以背诵它们的！它们不都是很平实的吗？这又有什么不好的地方呢？
    也许有人会说：汪国真的诗没有深刻的思想！是的，这一点我也承认，可是我们生活在和平年代，经历告诉我们，我们并不会有对什么非常不满的思想的，也不会有什么不得意的政治思想来，而往往我们在写作的时候，有意无意的追求斗争的一面而忘了和谐的一面！其实这样写出来的东西，很生硬，别人并不能看的懂的！呵呵！也许是我的悟性太差，反正我是看不懂的！

    我的回帖——

    首先，我不同意该文的观点。作为诗歌，是有一定的标准和要求的，尽管有些标准和要求人们还在争论不休。但基本的标准和要求还是达到大家共识，如：简约、含蓄、象征、抒情、具有一定的语言节奏、形式.......至于什么样的风格、什么样的思想、什么样的社会意义......各有说法，但有一点，这点和你说的一样，不能没有内容，至少是抒发个人情怀。
    其次，你说到的你贴了一篇戴望舒的诗，没有被选上精品，这原因有两个：一、戴望舒的诗不全都是好诗。二、诗歌具有时代性，那个时代，他的诗好，被人接受，现在就不一定了。诗歌有一定的发展性的。
第三，诗人两种：一种是写出优了秀作品的诗人，一种是写出过产生影响作品的诗人。汪国真就是后者。汪国真在诗歌史上肯定会提到他，但他的作品不会被提到。
    当然，这是我的想法，不对之处在所难免，还望谅之。

    因为这两个帖子，我觉得“文海”的诗歌氛围很好。一去就不想走了。

二、在“文海”我做了一个月的斑竹

    文海是西陆有名的文学类论坛，说真的，做斑竹，有点心里压力的，因为自己的能力有限。一个月后，因外出学习，离开文海。
在那一个月期间。给别人做了一些诗歌小评。因自己水平不高，一定说错了许多地方。至今想起来，还于心不安。但，作为总结或者纪念，我还是罗列了一些，如下：

点评1：无花果无花的《一个诗人的童话——雁蛙》

一个诗人的童话——雁蛙
　
　　作者：无花果无花

所有的童话故事里
只有一只青蛙
有时在天上，有时在水里

井底，是它的世界
井口以上就是天空
雁的影子飞过眼底
等待的幸福让它沉默

当年它曾在天空飞翔
两只大雁衔了木棍
它，用嘴巴在上面跳舞

雁南飞又北归
木头人用泪保持着心的湿润
它斟满一杯酒
又咕噜了一遍那句话

在天的最高处
它对雁说了一句话
那是蛙对雁说的最后一句话
时间的背后藏着宿命的温柔

把一缕温暖
咽进身体的深处
井底没有孤独
陪它的有曾经飞翔过的天空

和那句经典的念白：
我请你喝酒
所以，于是
雁在天上，蛙在井底
——干杯！
　　
    应该说：我看懂了这首诗。不是因为我的水平高，而是因为这首诗中的雁蛙就是我。我和作者在长空放飞语音室聊过几次天。几次我都是边喝着酒边聊天的。我们谈到了诗歌。有一次，我喝醉了，还答应和她进行一个诗歌比赛，醒后后悔不已。我最怕比赛了，大概是输的太多的缘故。
    在诗中，作者把我比作一只青蛙，一只喝酒的青蛙。可我不是青蛙，更不是童话里的青蛙，尽管我梦想着自己是一只青蛙。做一只青蛙是幸福的。可以成天呆在井底，看看自己曾经热爱的天空！或者闭上眼睛，想念一会雁子。
    好了，不说废话了，就说说这首诗吧！
    第一小结。由于这首诗每行末尾没有标点，所以造成这三行有两种不同的意思。如下：一种是：“所有的童话故事里 ，只有一只青蛙。有时在天上，有时在水里”另一种是：“所有的童话故事里 。只有一只青蛙，有时在天上，有时在水里”。第一种较诗意点，但不符合这首诗的意思。作者要表达的是第二种意思。在末行不加标点的时候，可以这样区分这两种意思。
　　一种是：
所有的童话故事里
只有一只青蛙
——有时在天上，有时在水里
　　或：
所有的童话故事里
只有一只青蛙
它有时在天上，有时在水里
　   另一种是：
所有的童话故事里——
只有一只青蛙
有时在天上，有时在水里
　　或：
所有的童话故事里 。只有一只青蛙
有时在天上，有时在水里
    这节写得好！开头就很引人入胜。末尾一行是不是颠倒一下，改为：“有时在水里，有时在天上”。这样自然点。
    第二节。“井底，是它的世界 /井口以上就是天空 ”这句富有哲理，语言味道好！“雁的影子飞过眼底 /等待的幸福让它沉默”语言平静，精致！
    第三节。写了一段回忆。美好的往事啊！意象非常鲜明！动感十足！
    第四节。回忆总要过去的，雁蛙喝酒了（木头人是雁蛙的曾用名）。这里也可以说，雁蛙回忆之后，象木头人一样......为什么会这样呢？不说大家也知道的。“又咕噜了一遍那句话”中的那句话，从诗中看不出来。
    第五节。“时间的背后藏着宿命的温柔”这句精彩。诗歌语言被运用的淋漓尽致，好！这是不是第四节的所提的“那句话”呢？
    第六节。回到雁蛙喝酒中来。“把一缕温暖 /咽进身体的深处 ”，不错！喝酒喝出点阳光，温暖啊！
    第七节。写了雁在天上，蛙在井底干杯。蛙当然是我，雁是谁呢？嘿嘿，猜猜！
    这首诗写得不错！语言朴实、清丽，节奏张驰有度，体现了作者有很高的捕捉“诗意”能力。
    但，意象、场景转换过快，缺少一些内在的联系；叙述主题有时不明确：有时是蛙，有时是雁，有时是雁和蛙。造成了阅读和理解上的障碍。
    好诗总想更好，我修改一下，仅供作者参考：（原题目《一个诗人的童话——雁蛙》，意思含糊，只要读几遍，读出了好几种意思。我改为：《诗人雁蛙》。让我痛痛快快地做一回诗人吧！嘿嘿~~）

诗人雁蛙

所有的童话故事里
——只有一只青蛙
有时在水里，有时在天上

井底，是它的世界
井口以上就是天空
雁的影子飞过眼底
等待的幸福让它沉默

当年它曾在天空飞翔
两只大雁衔了木棍
它，用嘴巴在上面跳舞

雁南飞了
青蛙的心头湿润
又咕噜了一遍那句话——
时间的背后藏着宿命的温柔把一缕温暖
咽进身体的深处

井底没有孤独
只有曾经热爱过的天空

点评2：信纸的《乡下人》

《乡下人》[作者：信纸]

一块面包 一个踉跄
走离乡土的背影正如今夜
乡下人
在霓虹灯下抱住如柴肩头
一样的倾斜 一样的夜光

高楼站成故乡喧闹的山林
夜鸟扑翅 飞出女人的歌唱与芬芳
曾经千里迢迢 你从河的上游赶来
为在水泥地上找寻你的爱情

阳春三月 花开江南城岸
泥土呼唤的时辰 你挤过闹市
傍在邮箱边 去意徊徨
将发皱的信封吻上千遍

阿母眼花 已把望儿的日子穿成珍珠
挂在村口樟树上， 当杲杲出日
老父的脸爬满土地的皱纹
还没有吹着口哨还乡
轻唤娘亲

远离山林 背叛自已的背影
乡下人 今夜风吹江南
都市的媚眼 淡淡如梦璀烂
正倚了电杆 独会他乡的夜神

    信纸开始“走出了两人世界”，尝试其它题材的写作，很好！她开始从生活的其它方面，发现了诗的存在，这是一个飞跃。信纸的诗歌有许多优秀的地方：语言清丽、明快，情感真实、炽烈。尤其从这首诗歌，我还看出一个可喜的变化——诗化的语言较以前明显增多，语言也较干净。一首自己从来没有介入的题材，能写得这么好，实属信纸自己努力的结果。我为信纸取得这样的成绩，由衷地高心。
    承蒙信纸看得起我（其实，我学写诗也只有一年光景），点明要我来作个评。我即使还不懂诗歌的理论，也不好推辞。只好凭着自己的感觉说了。不过有一点，我喜欢挑刺，信纸要有心理准备哦~~~
    下面我说说这首诗歌的总体情况（我看了几遍，老实说，还有一些地方没有看懂）：信纸要写的是一个乡下人来到城市，寻找爱情（曾经千里迢迢/ 你从河的上游赶来/ 为在水泥地上找寻你的爱情 ）。全诗的背景是：夜晚的街上（有“霓虹灯”、“高楼”以及歌舞厅<夜鸟扑翅 飞出女人的歌唱与芬芳>）。她可能试图把一个离乡的人，放到夜晚的街上这一背景中，来叙说一个故事。以此表达作者的感受。应该说，整个构思，是可取的。根据上述，那么要求这首诗歌必须有细节描写，只有细节，才能传神。例如：“一块面包 一个踉跄”，这个细节不错，很形象。笔墨不多，却传神。 同时，要有一种城市、乡下的典型“物征”。例如：“高楼站成故乡喧闹的山林 ”这一句，非常精彩。在特定的场合，选择这样的语言表达方式，效果非常好。
    但，这首诗歌也有明显的不足——
    一、题目的选择。“乡下人”，这本是一个中性的词，但实际上有贬义的成分，可以考虑换掉（这与作者要表达的意思不一样）。说到题目，我顺便说一下。信纸的诗歌题目多平常（不是说，平常就不可以），与信纸的诗歌的语言风格不符。以后，建议信纸多用一些诗意化的题目，为好！
    二、诗歌的结构。一首诗歌，所谓结构完整，是相对与主题来说的。就这首诗歌来说，信纸要反映的是什么呢？狭义地说：是乡下人（我不喜欢说“乡下人”这个词，下面用“他”来代替）来城市寻找爱情。广义地说：是他在街头所见、所想、所感，还包含了信纸的所感。那么，什么地方需要重点地去写，也就一目了然了。还有，要注意写作的角度：即你站在什么位置。从信纸这首诗歌来看，信纸是在旁观着的位置来写的。那么，第三小结，却有点象自己站在“他”的位置写的。同时，这一小结，和题目关联不大，可以不写。如要写，笔墨不能过多。
    三、诗歌的语言。语言清丽、明快是信纸诗歌的典型特征。但细细推敲，可以发现，有些地方语言过于生硬。如“阳春三月 花开江南城岸，就显得生硬（注意：不是“阳春三月 花开江南城岸”这句不好，只是如果用整首诗歌语言要保持一样的语言风格来衡量，才这么说的）。可以改成：“阳春三月 江南城岸的花开了”。
    四、诗歌的意象。信纸喜欢一些新奇的句子。以达到比较新颖的效果。很多句子也起到这样的作用。她对意象的选择，也较冷艳。但有时容易产生晦涩。我个人以为：可以增加一点透明感。
    五、诗歌的内容。诗歌的写作，可以进行必要的跳跃，但要有“内线”。因为写作者自己知道，所以有些诗歌，在特定场合写作时，要注意交代。要想一下：如果自己是局外人，能不能看懂这首诗歌。不能把自己的交代不清，视为含蓄、朦胧。信纸在这方面要注意。
    说明一点：以上五个部分其实都是密不可分的，为了便于叙述，才将它们割裂开。
下面细评一下：

《乡下人》——作者：信纸

一块面包 一个踉跄 ————形象鲜明、生动。
走离乡土的背影正如今夜 ————“走”和“离”有重复感，可用“离开”代之。此句不通。今夜怎么“一块面包 一个踉跄”？
乡下人
在霓虹灯下抱住如柴肩头
一样的倾斜 一样的夜光————和什么一样？或者说主语是什么？

高楼站成故乡喧闹的山林
夜鸟扑翅 飞出女人的歌唱与芬芳 ————这两句精彩！
曾经千里迢迢 你从河的上游赶来————“曾经”可不要 。
为在水泥地上找寻你的爱情 ————句式不好，参考一下修改以后的

阳春三月 花开江南城岸————夜里看花？“花”是...？呵呵~~如果站在“他”的位置，倒可以这样写，因为可以是“他”的想象，称之虚写。
泥土呼唤的时辰 你挤过闹市 ————“泥土呼唤的时辰”是什么时辰？
傍在邮箱边 去意徊徨
将发皱的信封吻上千遍————与主题有什么关联？谁的信？上句的“去意徊徨”中“去”的方向是什么？
阿母眼花 已把望儿的日子穿成珍珠
挂在村口樟树上， 当杲杲出日
老父的脸爬满土地的皱纹
还没有吹着口哨还乡
轻唤娘亲 ————此小结与题目关联不大（相对于作者要表达的中心来说）
远离山林 背叛自已的背影 ————你诗中两次提到山林，那么你上面的一句“你从河的上游赶来”最好不要！
乡下人 今夜风吹江南
都市的媚眼 淡淡如梦璀烂 ————“璀烂”和“淡淡’矛盾！
正倚了电杆 独会他乡的夜神————很诗歌化的语言！

    确确地说，我不是很清楚信纸要表达的是什么？只好猜了。所以改动后的，可能与原诗出入较大。（信纸要求改的，错了的话，只好请信纸原谅了）。

《水泥地上没有爱情》

一块面包 一个踉跄
霓虹灯下 他的背影很长

高楼站成了 故乡喧闹的山林
夜鸟扑翅 飞出女人的歌唱与芬芳

一样的倾斜 一样的夜光
都市的媚眼 飘过他的身旁

故乡还在遥远的北方
水泥地上没有他的爱情

他索性抱住柴一样的肩头
想想远方的爹娘

点评3：竺霞的《秋日的私语（组诗）》

《秋日的私语》[作者：竺霞]

一.雨滴

滴滴清泪迸落
长袖凝香已然掩不住一窗幽帘

时间沉寂
斑驳的林荫道上
跫音敲击着潮湿的街景
从弥漫到渗出
从冰凉到绯红
窗帷热忱地目击一切
又惘然地摆渡一叶心舟
穿越那泪花深嵌的眼底

黑暗中火车拉响进站的汽笛
夜揣着沉默
一步步走向
静寂的寺钟

二.我坐在秋里

我坐在秋里
收获着落叶
这一季有种清凉
绿绿的叶是薄荷的味道

时间伸直弯曲变形的腰
我无惧于毁灭
只想用发丝掸去面颊上
那过于真实的一抹残红

我坐在秋里
忆起那个叫“玛依拉”的哈萨克少女
眉毛弯弯
浅唱着杨柳三月的柔拂
脖子匀匀
低吟着乳燕觅巢的思望

蜂鸟在空中倒行
恍然滑入疲倦的归路
跌在墙角的是一只受伤的小鸟
扑腾着殷红的羽毛
低旋 低旋
饮泣的声音
好象一个女人吐着自缚的茧丝

三.假如

假如
流水能够回头
告诉我 落叶的飘零
将如何闪烁金子的光泽

假如
时间能够回收
告诉我 伤感的情事
又将占据昼夜怎样的长度

我在时间的碎片里
固守着一份执着
无边无际的麦田
徒然隆起一条开满向日葵的小路

秋日的私语带着雨滴的清脆
成熟的芳香象晨霜一样铺开
我携来轻柔的 灵巧的 翩然的
仰慕的脸庞 在风中扬起
你美丽的容颜早已淹没我的钟情
而足尖已很难维持
那最初的陌生与平衡

四.私语

我---对你的思念
叫我怎能不忧伤

距离在慢慢褪去华丽外衣
忧伤在绽放凄美的微笑
凹陷的憔悴里
惟有的神气凝聚在坚硬的岩石上
天崩地裂的回声
将痛楚烙入苍白的浅影

我 咏叹着那首古老的歌谣
最终以一个飞蛾扑火的姿势
敞开心灵的绝唱

2002.10.6

细评： 《秋日的私语》（作者：竺霞）

一.雨滴

滴滴清泪迸落
长袖凝香已然掩不住一窗幽帘 ————将雨比作“清泪”，俗了！，“已然”不要，可以使“句子”更加有力。
时间沉寂
斑驳的林荫道上
跫音敲击着潮湿的街景
从弥漫到渗出
从冰凉到绯红 ————单句看，不错！
窗帷热忱地目击一切————这句有点意思。
又惘然地摆渡一叶心舟 ————和下一句好象写的是窗帘，和题目有点分离。
穿越那泪花深嵌的眼底

黑暗中火车拉响进站的汽笛 ————如果不考虑题意，此节倒是可以为诗的
夜揣着沉默
一步步走向
静寂的寺钟

    这首诗歌总体感觉：意象混乱。好象是写雨，好象写泪。写作的地点也不固定，好象是在室内，好象又是在室外。但扣题不紧。诗中有些句子不错。这首诗歌要重新加工。

二.我坐在秋里

我坐在秋里————“我”可以不要 。
收获着落叶
这一季有种清凉 ————这一句如果不要，这样要含蓄点。因为下句的“薄荷”，有“清凉”之意。
绿绿的叶是薄荷的味道 ————诗中可以这样比喻。好！“是”可以改为“有”。
时间伸直弯曲变形的腰
我无惧于毁灭
只想用发丝掸去面颊上
那过于真实的一抹残红 ————有味道！

我坐在秋里 ————“我”可以不要
忆起那个叫“玛依拉”的哈萨克少女
眉毛弯弯 ————缺主语，句首加“她”
浅唱着杨柳三月的柔拂
脖子匀匀
低吟着乳燕觅巢的思望————次节是自己的意识的一段“远行”。 这节有明显的散文痕迹，要诗化点。
蜂鸟在空中倒行 ————回到现实。
恍然滑入疲倦的归路
跌在墙角的是一只受伤的小鸟——“是”去掉。句式最好调换一下，即：一只受伤的小鸟跌落于墙角
扑腾着殷红的羽毛
低旋 低旋
饮泣的声音
好象一个女人吐着自缚的茧丝————这个比喻新奇。回到自己，收的不错！

    这首写得不错。整体构思好。结构也完整。“只想用发丝掸去面颊上 /那过于真实的一抹残红”这句，很有味道。

三.假如

假如
流水能够回头
告诉我 落叶的飘零
将如何闪烁金子的光泽 ————好！

假如
时间能够回收————收该为“头”，和前面的“回头”重复，增强了视觉效果。
告诉我 伤感的情事
又将占据昼夜怎样的长度 ————“又将”去掉。这句平淡，可颇能震撼人！
我在时间的碎片里
固守着一份执着———— “执着”在这里似乎有点生硬。
无边无际的麦田
徒然隆起一条开满向日葵的小路

秋日的私语带着雨滴的清脆————组诗需要这样的句子，起到全诗融通的效果（私语和雨滴有了共同点）。
成熟的芳香象晨霜一样铺开 ————“象晨霜一样铺开”，根据整组的排列，可以另列成行。
我携来轻柔的 灵巧的 翩然的
仰慕的脸庞 在风中扬起 ————此处修饰过多，削弱诗意。
你美丽的容颜早已淹没我的钟情
而足尖已很难维持
那最初的陌生与平衡 ————没有看懂，你要表达的意思。

    前两节不错，诗歌化的语言，味道有了。可惜，后半部过实。影响了整首诗的效果。

四.私语

我---对你的思念
叫我怎能不忧伤 ————此节太直，不如不要。

距离在慢慢褪去华丽外衣 ————“在”、“慢慢”不要。“华丽”后，加“的”字。
忧伤在绽放凄美的微笑 ————“在”不要。“绽放”后面加“出”。
凹陷的憔悴里
惟有的神气凝聚在坚硬的岩石上————“惟有的”去掉，在“神气”后，加“还”。
天崩地裂的回声
将痛楚烙入苍白的浅影 ————“将”去掉。

我 咏叹着那首古老的歌谣 ————这句可以不要。为了和组诗协调，可加一句：“在秋天里”。
最终以一个飞蛾扑火的姿势————去掉“最终”，加“我”。
敞开心灵的绝唱
2002.10.6

   这首诗，二、三两节写得很有力。一个扑火的飞蛾的心灵绝唱，的确很感动人。“忧伤出绽放凄美的微笑”等句有着生活真实的感受。

    总评：竺霞的这组诗歌，写得很有特色。语言峻冷、有力。意象新奇、空灵。整组诗歌都是作者内心的独白，选择了《秋日私语》作为组诗的题目，非常恰当。不足之处：修饰词、连词使用过多，削弱了诗意（前面已经分别指出）。有些意象的选择不是很合题意。语言还可以再精练一些。

赏析：《一个石匠的呓语（外六首）》（作者：灰如心）

    这是灰如心在心路清音所贴的零散诗歌。我集中了一下，做个点评。他的诗歌创作已经进入很高的境界了，我这组恐怕说的不好，希望作者本人见谅！

《一个石匠的呓语》

我是个石匠
一个笨石匠 ————开门见山，直接进入主题
性格僵硬又倔强
就象手边这块石头 ————这个比喻看似一般，但把石匠的性格，比作石头，这其中，是不是有某种联系呢？有的。
光滑却丑陋 ————此句前面要改为“一块光滑而丑陋的石头”。因为原句是接着上面说的，性格僵硬又倔强，就象手边这块石头，光滑却丑陋。倔强与“光滑却丑陋”无关。
我只会凿一双大眼
在这块石头上
且凿得很差劲
眼球突出而目盲 ————写出石匠抽象的“笨”具象化。很传神。
我有鼻炎
闻不到花香
我的嘴巴长得还可以
可我不会说话
我是个哑巴
一个哑巴石匠————突出一个“丑”字 ，很到位。好！

所以我觉得
这样一块石头
一块我手边的石头
只要一双大眼就够了————也是说自己 ，含蓄，有味道
（要那些多余老什子干么）

过了这么多年
我磨满老茧的手
老得比你走得还快 ————比喻得好，新奇逼真
就象那棵老树
倒塌时掉下的树皮
也只学会了一件事 ————此处句尾加“——”为好，来引起下段
就是
在这块石头
突出的地带
再嵌进你长发纷披的脑袋 ————点名一件什么样的事情。即：把你刻在石头上。“脑袋”一词具有立体感，比用“脸”要好。而且和全诗也更相容
打你走后
这么多年了
就做了这一件事

我开始就说了————自己并不是哑巴，只是“你”走了之后，自己就不愿意说话了
我是个笨石匠
你 ————可以和下一行并为一行，“你”可以不需要突出，含蓄点，和全诗保持一致。同时，这样并不影响诗歌的节奏
不能怨我 ————你不能怨我。我刻得“丑”，我“笨”啊！除此之外呢？还有什么是因为“笨”，而失去的呢！？有余味。

    整首诗语言朴实、平静。结句含蓄、生动。娓娓叙述更是老道。足见作者的文字功底十分深厚。把一个石匠，一个原本会说话，因为走了恋人而不愿说话，一个成了“哑巴”的石匠，只做一件事——怀念过去的恋人，写得催人泪下。通过“刻石”来“明心”。而这块石头，在我眼里怎么看都不象石头，我看到的，仿佛是作者自己身上——一块伤痕累累骨头！

《我看见》

我看见
树木疯狂地生长
一夜间
光滑的躯体
就爬满干裂的皱纹———— 语言有力，节奏疾！

我看见
一只鸟惊叫着飞去
大片大片的羽毛跌落
灰如我脚底的尘土 ————渲染得好！

我看见
一条河懒懒地躺在脚边
水面上躺着疲惫不堪的时间 ————好句。

我看见
我静静的躺在水底
长发飘飘
连接到河底的水草
躯体洁净 ————和下一句可以不要。这两句放缓了节奏
与水底的卵石紧挨在一起

我看见
失血的花瓣
褪色的树叶
亮晶晶的玻璃瓶
在我的身边围绕
又盘旋着离去 ————意识的“游离”

我看见
凉凉的爱情
从我的身边流过
在拐角处转过
转过她的头
又转头而去 ————“痛”的原因。此节可以再简洁些、直接些

我看见
我仍然活着
如一只掏空了的瓦罐
被弃掷于荒野
独对天空的茫然 ————“痛”后的我。

在流水消失的地方
在断裂的河床旁 ————点明看的地点。很有必要。

    这首诗歌诗歌，节奏疾！感情不可抑制，飞奔而来。作者采用了自己眼睛里一个个虚幻的场景，真实地表达了自己的感受。“虚幻”的本身是虚幻的，但我认为：作为虚幻的过程，确是真实的。就这首诗，如注意采用长句子的排列，会达到更好的效果。即如下：

《我看见》

我看见——
树木疯狂地生长
一夜间，光滑的躯体就爬满干裂的皱纹

我看见——
一只鸟惊叫着飞去，大片大片的羽毛跌落
灰如我脚底的尘土 ！

我看见——
一条河懒懒地躺在脚边
水面上躺着疲惫不堪的时间

我看见——
我静静的躺在水底，长发飘飘 ，连接到河底的水草

我看见——
失血的花瓣，褪色的树叶
亮晶晶的玻璃瓶在我的身边围绕
又盘旋着离去

我看见——
凉凉的爱情从我的身边流过
在拐角又转头而去

我看见——
我仍然活着。一只掏空了的瓦罐被弃掷于荒野
独对天空的茫然

在流水消失的地方；在断裂的河床旁

《美丽的伤口》

星子
是黑夜
留给天空
唯一的纪念

就如
我布满
伤口的空洞的躯体

是
被你
的眼睛
一一洞穿

   这首小诗很别致。比喻形象、贴切。把自己爱的伤口，看成你留给我的纪念！甜蜜又酸楚！

《刀削的日子》

日子被扎成寒酸的小束 ————联系以下，“束”应为“树”
在你的刀下一层层剥落

去掉虚伪的皮
让那些浸满疼痛的血液流尽
还有那些死去的疤痕
请接受刀锋最后的亲吻 ————充满悲伤的日子啊！

只到它变的陡峭嶙峋
你再不能攀登 ————豹尾！有力！

    这首是一首创作非常成功的诗歌。语言干净、有力！是不可多得的好诗！

《秋之断章》

繁华已过
光线炽热的许诺
在抵达这个季节时
已渐渐冷却————直接进入主题，且本小结奠定了这首诗的基调

天一天天变高变空
月一圈圈变瘦变冷
我在一层层地剥落 ————围绕着秋天写，扣题紧

树叶失明
斜斜地掉入水中

穿过树隙的风
也穿过了我的身体
不动声色地带走体温
缓缓逼近内心 ————虚写秋风，实写自己

我体内正有什么
被一点一点抽走
日渐空茫的内心
等待某种坚硬的事物填补 ————“填补”也可以不要。

在季节里独坐
守着一屋的寂寞
思绪如烟
沾满灰尘
灰如窗外的天空
灰如你梦中的双目
灰如心 ————秋天里的心情

除了收获的阵痛————是啊！秋天是个收获的季节，你收获着疼痛。不错！还是围绕着秋天
这个季节 ————此节以下不要的好！可以改为：“除了收获的阵痛/这个季节 /我两手空空”作者以为呢？
还适合忘却
在忘却中慢慢冷淡
在冷淡中缓缓忘却

诗行一句句断裂
疼痛模糊不清
凉凉的眼色
在淡死的灰里醒来
影子 隐隐的
山一样沉默

    这首诗，平静的叙述中，透着隐隐的疼痛。全诗围绕着秋天，层层深入。以此来展现作者的内心世界。诗的后半部可以简化。

《我想为你写首诗》

我想告诉你一件事
我想为你写首诗
我只想对你说句话
不是第一句
也不是这一句
我想说的是
在这静静的夜里 我想你
我这么说的时候
正是子夜
楼下的大排档生意正红火
电视里的声音吵得我
无法入睡 无法入睡
我之所以说是寂静
不过是想营造一点点浪漫的意境
其实这首诗就只有一句话
这一点你很明白
我拼命的凑啊凑的凑了这么多行
不过是为了让外人看来
更象一首破诗
其实这对我根本无所谓
我浪费了那么多的时间
难道还会在乎多着几行汉字
尽管如此
我也不会把这多余的几行删去

    这首诗歌看起来什么也没有写，只写了一句话，而且翻来覆去写。其实不然。它让我想起了——《红楼梦》里，谁把一个“蔷”写了很多遍？“我浪费了那么多的时间 /难道还会在乎多着几行汉字”这句，意味深长！他浪费的时间干什么去了？一个“浪费”就足以说明了这个爱情故事的结局。 “那么多的时间 ”都浪费了，我再“浪费”一点时间想你吧！痴情的作者，跃然之上。还有这首诗，语言及其平淡，读来却非常有味！在作者的叙述中，我们还是看到了作者把握语言的能力，也让我看到了语言的力量！

《我把自己丢了》

隐隐
我把脚丢了
丢在了那条泥泞的路上
你说
路很滑
小心摔倒

隐隐
我把手丢了
丢在了那棵秋天的树上
你说
叶已黄
你拴不住的
你只拴住了你自己

隐隐
我把眼睛丢了
丢在了那片欲言又止的水上
你说
水很凉
为何竞站着不动呢

隐隐
我把自己丢了
丢在了那些残缺的梦中
我在一个梦的碎屑里
飘浮 昏昏欲睡—— “昏昏欲睡”和“梦”不一致，可去掉。
在另一个梦中
我的躯体
正不安的来回走动

    作者的失落、迷茫，通过“脚、手、眼、自己”的丢失，暴露无疑。最后一节如能采用前三节的句式，感觉会更好！

谁把一块石头凿得浑身疼痛？——给灰如心

读灰如心的诗歌，让我触摸到了他的疼痛。
我不认识灰如心。不知到他的年龄、他的生活背景。但，这并不妨碍我了解他的诗歌。这一组诗歌，几乎都是爱情的绝唱！你看不到一个“爱情”的词，甚至连一个“爱”字也看不到。可你却明明感受着他——从爱的深处，不经意而流淌出来的痛。
作者的对诗歌的语言把握能力极强！他写得很平静，不着痕迹。他把她的恋人刻在石头上。他说自己“笨”，刻的不好，她要她的恋人不要怨他。他笨什么呢？即使他真的笨——也是因为他的灵魂丢在石头里了。谁会怨他？——当你看到了那一道道石头的凿痕中，涌出的血。他用一首诗，只说一句话——“我想你”，他的时间就这样在写诗的时候浪费了。是真的浪费了吗（没有恋人的时间，是痛苦的时间。所有的时间，都是为恋人而存在的）？看看作者在《日子》中，对时间解释，我们除了感动，还会有什么？
没有恋人的秋天，他“体内正有什么 /被一点一点抽走 /日渐空茫的内心 /等待某种坚硬的事物填补”，他无所事事，他没有收获。如果勉强地说有，他只能收获疼痛——一种来自“美丽的伤口”的疼痛！
我浑然地活着，以为自己已经麻木了。感谢作者，他用一把刻石头的凿刀，深深刺痛了我。我恢复了知觉。也真诚地希望作者把“丢了的自己”，早日找回来。

    在文海我结识许多朋友：明月、小寒、文帝、天成、湘云、新荷、成金、浍河、青花......他们或写古诗、词，或写散文、小说，或写新诗，或写文学评论......都各有所长，都是我学习的榜样。

网事随风之四：漫步于“诗天下”

    2002年11月5日。我从一个诗歌论坛的连接，到了《诗天下》。没想到这一去，就被留了下来。
    当时，我看到《网络诗歌一百首》正在征稿，就投了一组。好象是“黑牛”回的帖子，说那首《土话》可用。后来，小羽毛把留我下来。我做了“网络先锋”栏的首席斑竹。南方、乡下和成金也被我叫去了。很开心，在那里度过了一段快乐的时光。
    两个月后，羽毛提出来，创办《中国女诗网》。小羽毛、小棉袄、清风一片和我开始着手准备。两个星期后，《中国女诗网》成立。不到一个月，这个网就来了很多人，其中很多诗人也来了。就在那时，因为学习的缘故，我还是离开了。一个月后，我再次去的时候，严家威已经加盟。他和羽毛是站长，负责女诗的全部工作。羽毛还念“旧情”，依然给我了个副站长的位置。这点，我心里很是感动。但，我也清楚，这个位置不适合我。——我的能力和精力不能做好自己该做的事情的。
    前不久，《女诗网》的选稿工作也基本结束了，我想我还是离开的好。我挑不起那样重的担子。
    在诗天下和女诗网，我虽然看了不少帖子，也回过很多。很多人的诗歌让我感动，有时候，我甚至怀疑自己是不是在写诗。印象深的有：东篱、老英、可儿、飞鸿等。尤其让我高兴的是，我认识了小棉袄、利子。她们的诗文一次次让我感动不已。而鱼夫的一个帖子，我至今还有很深的印象。可惜他只发了这个帖子，后来再也没有见过他。那个帖子是这样的——

《打鱼》

我带了猫去打鱼
冬天很寒冷
我在冰原上生火取暖
结果猫掉进水里

第二次是春天
我带了一只狗去打鱼
路过大片的菜花地
它发病咬了人

我渡过了许多年
独自上山打鱼
那一天网到许多的虾米
喝酒时 我醉死了

今天晚上活见鬼
又想出来打鱼
我小心翼翼地*近
怕星星掉进你的眼睛里

  为此，我做了小评——

    从杭州出差回来，我像变了一个人。看着一首首诗歌，如看断桥：思想总是浮在桥面，绕不到桥的后面。越来越困惑啊！“感觉”也仿佛压在了雷峰塔下，翻不过身。这就试着解读一首吧，错了还请作者见谅，呵呵。
   全诗是一个大的隐喻。我想可能有多种解释的。比如，可以看成一首爱情诗：作为“鱼”这个意象，就是爱情。打鱼，顺理成章可以看作“追求爱情”。那么全诗就是一个追求爱情的过程——一个让我辛酸的过程：
   1.“我带了猫去打鱼”，“猫”是虚写，可以看成作者满怀着春情。“冬天很寒冷/我在冰原上生火取暖/结果猫掉进水里”：第一次追求失败。
   2.“第二次是春天/我带了一只狗去打鱼”,“狗”，忠实的象征，象征了什么呢？我想作者的意思是不明而喻的。面对“大片的菜花地/它发病咬了人”，悲哉！
   3.“我渡过了许多年”，“我”的伤好了，一颗追求的心复活了，我又独自一人去上山打鱼。“渡”字，不是笔误，点明自己也是一条“鱼”。“上山打鱼”，山上有鱼么？明知没有，还去打什么鱼？就让作者做一回梦吧！我没有叫醒他的理由。——一个人做着自己的梦是幸福的。倘若我叫醒了他，我也不能告诉他，“鱼”在哪里。我自己也不知道，真的。可他还是自己醒了：“那一天网到许多的虾米/喝酒时 我醉死了”。读到这里，我流下了眼泪。我用手偷偷地抹了一下眼泪，怕被正在看电视的妻看见（在她面前，我从来不留泪的）。
   4.作者“死”了，成了“鬼”，“又想出来打鱼”。一次次的失败，他不得不“小心翼翼地*近”。尽管这样，作者还是担心：“怕星星掉进你的眼睛里”。星星掉进眼睛，有多种解释：1）“你”眼睛里含着泪（因为作者的矢志不渝，“你”为之感动）。2）“你”抬头看天，星星在“你”眼里。3）.这个“星星”，就是作者——一颗陨落的流星。4）......因为这句是末句，又有一定的模糊性，给这首诗增添了无穷的魅力（当然，这是建立在全诗的寓意已经很明朗的情况下，才成立的）！
   以上只是一种狭义的解释。其实，这首诗歌不单单是一首爱情诗，比如，“鱼”也可以是“诗歌”、“一种精神家园”、“自我”等，这也许是具有隐喻诗歌的魅力所在。总之，一条“鱼”，给予了我们很多很多的想象。
   这首极具隐喻色彩的诗，语言简洁干净。词句很静，却极富张力。难得难得！！！

    大约在2002年春节前，我去了很多的诗歌网站。《星星》、《扬子江》、《诗歌报》、《顶点诗歌》，后来也去了一些民间诗歌网站。也贴过一些诗。得到一些诗人的指点。很多老师的名字，我都记下了：梁积林、老铁、冉仲景......他们给予我信心，给予我鼓舞，使我开始了解了一些诗歌的本质。在此，我特别要提到一个人，他就是老茂。他给我做了个人专栏，还邀请我为顶点诗歌的纸刊做过一期编辑。再有就是《秋色文学论坛》和《无名指诗歌网》，它们用了我一些诗。老实说，我的那些分行实在是提不上筷子的。
    同时，我也参加一些诗会，结识了很多诗人。诗人林莽、梁平、刘松林、余怒、大卫、小荒、欧阳北方、丑石、泉子、雨林、赵开明、王玉红等，他（她）们给我留下很深的印象。尤其聆听了他们诗歌的理论，我受益非浅。也应该指出，在我到处找也没找到关于诗歌理论的书时，是小白给了我很多帮助，使我对诗歌有了初步的了解。
    我喜欢“诗天下”这个名字。从《诗天下》和《中国女诗网》论坛出来的时候，我开始真正地走进了诗的天下。我步履匆匆，像一阵风，来来去去。我似乎都没有回头，当然也没顾上看看身后，有没有自己影子.....

网事随风之五：一本流水帐中的几页

    一年多来，我上网的经过大致如前所述。我的文字一向很粗糙，虽然我也很想把那些过程写的精致些，可我做不到。我只能说，有点对不起大家的眼睛了。
    每一个过程对于我来说，都很重要。可我就这样轻描淡写地叙述完了，像在记流水帐。我至金还记得小的时候，老师说作文，总是要强调很多次：不要把作文写成流水帐。我知道老师的意思。老师总是要求我们把作文写的主题明确一些，要有重点，要祥略得当一些。我那时就没那么认为，尤其是现在，越来越不能赞同老师的话了。我觉得流水帐很好，像我们的生活一样。我似乎已经习惯了这样流水帐式的生活以及写作了。
    像流水一样流着，我不知道自己明天会流到什么地方，还有没有心情把那些流水一样的生活，再一一记下？也不知道手里的这本流水帐，我已经翻过了多少页，也许翻着翻着，就快到最后一页了。