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前言 E世代音乐资讯发达,音乐制作手段丰富,许多草根歌手由此脱颖而出,新歌新人层出不穷,此起彼不服。 我从来都相信后来居上,今定胜古,今天的歌曲肯定比从前的老歌在很多方面都有进步,我不排斥,也认真学习。但不无遗憾的是,新歌对我而言,总有种隔膜生疏之感,不拿着曲谱唱还真不能拿下来。相对而言,许多很多年前的老歌即使大段的歌词我也总能随口而出,有时在语音聊天室听人放老歌,过门一响就能敏锐地辨认出来。 其实原因也很简单,最能打动自己的往往是青春年少样样红时不期而遇结伴同行的歌,没有那种跃跃欲试的冲动、贪得无厌的胃口和敏感纤细的情绪,再美好的歌也不能在我们的内心驻足。 我的青春时代正好处于上世纪八、九十年代中国社会生活和思想的剧烈转型期,对传统的守望、对传统的反叛在歌曲上有着淋漓尽致的清晰反应,躬逢盛世而打上特定的时代烙印实在是件幸运的事,这个烙印是那个年代留下的点点痕迹,比如青春往事,比如青春时期不停地吟唱的歌曲和至今仍追忆的永难忘怀的人。 我将回忆起那些曾经打动过我的歌声,也许难以再次体会到那些曾经强烈地触动过自己的感动,更多的可能只是一些平面的苍白的描摹,但我还是希冀回望的视线里,尘封多年的许多东西能渐渐苏醒,曾经的故事和曾经的你的样子能伴着心跳奔涌而出以体会到时空的变幻并再次触摸那些不能再来的年少时光、青春作伴。 旧调乱弹(二):TOP 10之同一首歌名大PK 相对于其它艺术形式,歌曲名称的撞车概率要高得多,这年头,写歌唱歌的烂了街了,写出来的歌更是五花八门名目繁多。但是要说歌名撞车,还是有些特点的,一是撞车的歌名都较简短,比如《窗外》、《是否》、《传说》、《如果》、《誓言》、《我愿意》这些高度概括性的词汇,《未来的未来》这样的五字歌名撞车已经很罕见了,很难想象《不是每个恋曲都有美好回忆》、《是不是这样的夜晚你才会这样的想起我》这些超长的歌名会有重名现象。二是歌名撞车的歌曲流传都很广的现象也不多见。因此,此间撷取的同一首歌名的歌曲基本上都是耳熟能详的流行或曾经流行的歌曲,将其作一番PK,敬请朋友们指正,如有更符合条件的撞车歌曲更望不吝赐教。 一、<绣荷包> (一)绣荷包 (云南民歌) 小小荷包双丝双带飘 妹绣荷包嘛挂在郎腰 妹绣荷包嘛挂在郎腰 小是小荷包 小是小吊刀 荷包吊刀嘛挂在郎腰 小是小情哥(哎) 等是等等着 不等小妹嘛要等哪一个 荷包绣给小哥带 捎呀信小哥嘛买线来 捎信小哥嘛买线来 红绿丝线多多买 郎要的荷包嘛绣起来 哥戴荷包街前走 小呀妹随后嘛紧紧跟 小妹随后嘛紧紧跟 (二)绣荷包 (山西民歌) 初一到十五 十五的月儿高 那春风摆动 杨呀杨柳梢 三月桃花开 情人捎书来 捎书书带信信 要一个荷包袋 一绣一只船 船上撑着帆 里面的意思 郎你要自己猜 二绣鸳鸯鸟 栖息在河边 你依依我靠靠永远不分开 郎是青年汉 妹如花初开 收到这荷包袋 郎你要早回来 荷包是旧时男女定情之物,《绣荷包》版本在国内颇多,四川、河南、陕西也都有自己的《绣荷包》,但最为熟悉的莫过于前述二首。 在民歌如云的云南,《绣荷包》也不失为其中的经典之作,唱者生动俏皮、坦荡而洒脱,一个灵性十足、千娇百媚的小妹形象呼之欲出,惹人怜爱令人醉。 而山西的《绣荷包》最为流行时可能要拜84年上中央电视台晚会的奚秀兰的倾情演绎,她的演绎温婉撩人而略带忧伤,生动地描摹出春闺梦里的小女儿情态。 PK之我见:个人感觉山西版的略胜一筹。概因此首在我脑海中始终有着一种奚秀兰未曾表达出来的大气豪情。那就是86年广西电影制片厂拍过一部建国以来第一部反映正面战场抗日战争英勇事迹的电影《血战台儿庄》。在那部电影里,有着这样一个片断:激烈的战斗间隙,一个国民党山西老兵捡起一片树叶,吹的就是这首《绣荷包》,简单的吹奏过后,突然镜头掠过秀美的祖国山河,磅礴灿烂的音乐突然响起,仿佛有照亮天地的万丈光芒…..黑云压城城欲摧,但中华热血男儿马革裹尸、视死如归的英雄气概和不负相思、归心似箭的儿女情长直让人热血贲张潸然泪下。从此后,这首《绣荷包》给我留下了浪漫、温馨、大气而略带忧伤的永恒印象。 二、<船歌> (一) 印尼民歌 演唱:邓丽君 呜喂 风儿呀吹动我的船帆 船儿呀随风荡漾 送我到日夜思念的地方 呜喂 风儿呀吹动我的船帆 情郎呀我要和你见面诉说我心里对你的思念 当我还没来到你的面前 你千万要把我要记在心间 要等待着我呀 要耐心等着我呀 情郎的心象那黎明的温暖太阳 呜喂 风儿呀吹动我的船帆 船儿呀随风荡漾 送我到日夜思念的地方 (二) 词曲:罗大佑 演唱:齐豫 姐儿头上戴着杜鹃花呀 迎着风儿随浪逐彩霞 船儿摇过春水不说话呀 水乡温柔何处是我家 嘴儿轻轻唱呀唱不休呀 莲花飘过歌声似水流 船儿摇过春水不停留呀 摇到风儿吹波天凉的秋 船儿摇过春水不说话呀 随着歌儿划向梦里的他 嘴儿轻轻唱呀不说话呀 水乡温柔像那梦里的画 船儿摇过春水不停留呀 鱼儿双双结伴水底游 谁的船歌唱得声悠悠 水乡温柔来到天凉的秋 谁的船歌唱得声悠悠 谁家姑娘水乡泛扁舟 谁的梦中他呀不说话呀 谁的他呀何处是我家 如同邓丽君更为有名的一首《甜蜜蜜》,这首《船歌》同为翻唱印尼民歌,邓的演绎舒展大方而又风情万种,展现出船儿迂回波动如水的细腻美感,极富诗情画意。 而齐豫的《船歌》来自她与罗大佑合作的《衣锦还乡电影原声带》,这首歌也是张艾嘉与洪金宝合作的电影《衣锦还乡八两金》里的片尾曲。当时就获得了巨大成功。那时的齐豫,嗓子里有着出淤泥而不染的轻灵和淳美,船歌如一首小诗,一幅水彩画,轻盈而起,划破薄雾,恍若袅袅炊烟,余音渺渺随风而去,而后段她与罗大佑的呼应水乳交融,歌声如插上翅膀钻入茫茫的幽深… PK之我见:同为缥缈精致的一首船歌,邓丽君演绎的甜美而有灵性。但还是觉得齐豫的更为轻盈美妙。罗大佑的歌,如同那时期的台湾文学,总有一种流浪的意象,一种寻根意识,夹杂着对民族的悲悯和赞美,具有感人至深的力量,令人如痴如醉。 三、<月半弯> (一)词曲:郝雷 演唱:陈坤 那夜真的好浪漫 我带你去看月半弯 有点害羞却很幸福 这种感觉我很喜欢 让我温柔靠近你身边 你也紧紧陷入我臂弯 感觉爱情悄悄来临 纷纷扰扰与我无关 夜色初凉人又渴望 眼神交换 原来恋爱现场感觉 不想像的那样主观 月半弯好浪漫 月光下的你显得特别的好看 月半弯我喜欢 有情有义有你还有天 有情有义有你 还有月半弯还有月半弯 (二)月半弯(国语版) 词:慎芝 曲:玉置浩二 演唱:张学友 昨夜的南风轻轻新月弯弯 有人俳徊深夜愁绪驱不散 似醉似醒那午夜的梦 渐渐离我走远 今夜的寒星点点浮去淡淡 有人追寻往日回忆悲欢 是苦是甜 那失去的爱一去不返 总是忘不了她深情款款 为她编织密密的情网 千缕万缕的情丝割也割不断 郝雷词曲陈坤演唱的《月半弯》因网络的传播红遍大江南北,陈坤的演唱柔情而舒畅,那性感的声音和优美的旋律煽情的歌词先入为主地将听者柔情抚摸,如身临其境:凉风有信风月无边,情景交融浮想联翩。 而张学友《月半弯》(国语版)来自他前期的一张经典国语专辑《情无四归》:里面的每首都耳熟能详:《爱慕》、《征途》、《你来我往》、《自己的路》、《情已逝》、《每次都想呼唤你的名字》、《穿过你的黑发的我的手》、《遥远的她》、《永远的笑靥》。那时的他,情绪饱满而干净,创造力似乎无穷无尽。而这首月半弯,让人如沐银色朦胧月光下,微风习习,掠肩而过,歌声温婉动人,起伏有致,瞬间就能让人将整副身心投入进去。 PK之我见:也许是古调自爱,还是喜欢张学友的《月半弯》,无它,情景交融,刻划细腻,非常抒情。虽然也是一首翻唱的日本歌。 四、<舞女> (一) 词曲:俞隆华演唱:韩宝仪 多少人为了生活历尽了悲欢离合 多少人为了生活流尽血泪心酸像谁诉 啊~~~有谁能够了解作舞女的悲哀还能流着眼泪也要对人笑嘻嘻 啊~~~来来来来跳舞脚步开始移动 就不管他人是谁 人生是一场梦 多少人为了生活历尽了悲欢离合 多少人为了生活历尽沧桑心事像谁诉 啊~~~有谁能够了解作舞女的悲哀只有流着眼泪也要对人笑嘻嘻 啊~~~来来来来跳舞脚步开始移动 就不管他人是谁,人生是一场梦 (二) 词曲 演唱:罗大佑 序幕已拉开的时候 准备已就绪的你 舞者的演出是没有角色的故事就迎面而起 生命就如此的展开就如同肢体已说明白 舞者的难处是没人会期待你张口把话说出来 旋转的舞女的身体使音乐也也忘了如何呼吸 胸口的胸口的喘气在雕刻著童年起跃的你 圆舞曲拉直的足尖 嘀嘀答嘀嘀答雨声 旋转吧旋转吧 宇宙啊宇宙也为你将转个不停 完成了谢幕以後 四周已默默无语 舞者的缘分是上台的拥抱总不是你人生伴侣 命运就如此的起伏像一首动人的首演舞曲 分秒的演出都逃不了不知谁定下的古老规矩 旋转的舞女的身体使音乐也也忘了如何呼吸 胸口的胸口的喘气在雕刻著童年起跃的你 圆舞曲拉直的足尖 嘀嘀答嘀嘀答雨声 旋转吧旋转吧 宇宙啊宇宙也为你将转个不停 流转的天体在浮现 稀稀霎踢踢踏足声 旋转吧旋转吧 宇宙啊宇宙也为你将转个不停 前面这首《舞女》广为人知,去过没去过舞厅的人都耳熟能详,舞厅的舞女更是拿它作了她们的行歌。但这首歌最佳演绎者当属韩宝仪。其实原唱可能是台语,其词曲及首唱者俞隆华还有一首台语《舞女》:打扮著妖娇的模样 陪人客摇来摇去 红红的霓虹灯闪闪识识引阮心伤悲 碍谁人会冻了解做舞女的悲哀 暗暗流著目屎也是格甲笑咳咳 阿…来来来来跳舞 脚步若是震动 不管伊是谁人 甲伊当做眠梦 我拖著沉重脚步 伴音乐西来西去人客也对阮讲甲乱乱纷纷 引阮心忧闷 阿…甘愿无人知影做舞女的悲哀 只有流著目屎也是格甲笑咳咳 阿…来来来来跳舞 脚步若是震动 不管伊是谁人 甲伊当做眠梦 韩姐的演唱很出色彩,火辣煽情,风骚卖弄,甜美迷人,充满活力。把一个社会底层遭受欺压而又放荡不羁舞女的沉迷、茫然、痛苦和坚强表现得淋漓尽致,很真切很生活化,舞女成熟的风韵和深切的悲剧感完全在她的无所谓中唱出,令人同情而爱怜不已。 而罗大佑的《舞女》里则有一个感人至深的故事:台湾知名舞蹈艺人罗曼菲,是罗大佑前妻李烈的好友,也是他大学时代的梦中情人,他们的友谊保持不断。有一天,罗大佑得知罗蔓菲得了肺癌,在自己的家中,听着窗外台风带来的狂风暴雨声,写下了这首舞女,献给罗蔓菲。 个人感觉,《舞女》是大佑《美丽岛》中一颗最亮的明珠,它承袭了大佑的一贯风格:歌词匪夷所思,浪漫多情而又洒脱不羁,舞步的旋律神鬼莫测鱼龙百变却又始终充满精神抖擞的跳动感,在纯钢琴伴奏下的每个音节都有着跃跃欲试的冲动,那种舞台上骄傲的不可一世的舞者的自尊、自信与顾影自怜的复杂情绪充沛得全曲横溢,真可谓:我持彩练当空舞,大珠小珠落玉盘。 PK之我见: 韩宝仪的《舞女》风行大江南北海峡两岸,我想也因了每个人同为红尘过客、同是天涯沦落人的感同身受,每个人都有着不能把握自己命运的无奈,命运不公,世道险恶,就在这悲凉的世上榨取一点残存的快乐吧。 而罗大佑的《舞女》更为出彩,歌中展示的舞女,是跳着一种与众不同、自然酣畅、令人眼花缭乱的潇洒舞步出现在这个沉闷规则的世界上的,她让世人的眼睛为之一亮,尽管这路途布满沼泽与泥泞,但大幕一经拉开,故事已经开始,舞女将会义无反顾地跳下去,直至生命的终点。你,将这样,我,也会这样。 舞女的结局:06年3月24日,罗曼菲于台北病逝 五、<四季歌> (一) 词曲:荒木丰尚演唱:芹洋子 喜爱春天的人儿是心地纯洁的人,象紫罗兰花儿一样它就是我的友人; 喜爱夏天的人儿是意志坚强的人,象冲击岩石的波浪一样它就是我的父亲; 喜爱秋天的人儿是感情深重的人,象抒发感情的海涅一样它就是我的爱人; 喜爱冬天的人儿是心地宽广的人,象融化冰雪的大地一样它就是我的母亲。 (二)词:田汉 曲:贺绿汀演唱:周璇 春季到来绿满窗, 大姑娘窗下绣鸳鸯. 忽然一阵无情棒, 打得鸳鸯各一方 夏季到来柳丝长, 大姑娘漂泊到长江. 江南江北风光好, 怎及青纱起高粱. 秋季到来荷花香, 大姑娘夜夜梦家乡. 醒来不见爹娘面, 只见窗前明月光. 冬季到来雪茫茫, 寒衣做好送情郎. 血肉筑出长城长, 奴愿做当年小孟姜. (三) 词:林夕 曲:邓雨贤演唱:黄耀明 红日微风催幼苗 云外归鸟知春晓 哪个爱做梦,一觉醒来 床畔蝴蝶飞走了 船在桥底轻快摇 桥上风雨知多少 半唱半和一首歌谣湖上荷花初开了 四季似歌有冷暖 来又复去争分秒 又似风车转到停不了令你的心在跳 桥下流水赶退潮 黄叶风里轻轻跳 快快抱月睡 星星闪耀凝望谁家偷偷笑 何地神仙把扇摇 留下霜雪知多少 蚂蚁有洞穴 家有一扇门门外有风呼呼叫 《四季歌》还有不同版本,但最为人所知的当为这三首,风格不同但都旖旎动人。 在改革开放初期的80年代初,正值中日关系蜜月期,当时日剧、日语歌及中日合拍的《一盘没有下完的棋》、《清凉寺的钟声》等在中国风行一时。实在遗憾的是,这首歌的词曲及日语演唱者都能找到,却无法找到当时中国翻唱这些歌的歌手了,我印象中成方圆和苏小明都翻唱过但却得不到证实。须知,当时这首歌和《拉网小调》、《北国之春》一样,在中国可是大红大紫的。 日语《四季歌》为日剧《牵拌的爱》插曲,两小节为一个分句,总共是八小节四个分句,歌曲恬静而柔美,歌词庄重典雅,透出一股大家闺秀的灵气,有一种深沉而博大的力量沉溺其中。 周璇版《四季歌》来自旧中国经典电影《马路天使》,它同片中另一首由周璇演唱的歌曲《天涯歌女》一样都是那时电影歌曲的精华典范。歌词充满忧伤和凄凉,读之令人揪心,但经周璇恬静而平和地去处理这些细腻而复杂的情结,乐声婉转而富张力,如同电影的结局,楚楚动人,苍茫悠远。 达明一派中黄耀明单飞时的《四季歌》可称脍炙人口的一首经典,其实这也是一首翻唱歌曲,原曲《雨夜花》的作者邓雨贤为台湾民谣之父,但经香港词林圣手林夕妙手回春后,传统之外另辟天地,意境隽永,曲调愉悦,语言别致,歌声温柔亲切,充满大自然和生命自身的诗情画意,如幻如梦,令人陶醉。 PK之我见:日语《四季歌》朴实清新,明媚多情,昂扬着人类对真、善、美的永恒追求,足证艺术是无国界的,伟大的艺术感动和净化所有的心灵。排第一。 黄耀明版诗情画意,风姿绰约,自然流畅,给人豁然开朗的惬意,居次。 周璇版哀婉动人,情真意切,但似与时代脱节,共鸣感不抵前二首。 六、<送别> (一) 词:李叔同 曲 (美国) 奥德韦 长亭外古道边 芳草碧连天 晚风拂柳笛省残 夕阳山外山 天之涯,地之角知交半零落 一觚浊酒尽余欢 今宵别梦寒 我在网上查找的多是这几句,但我依稀记得其实这只是上阙,下阙似为: 长亭外古道边 芳草碧连天 问君别时几时来,来时莫徘徊 天之涯,地之角知交半零落 人生难得是欢聚,唯有别离多 (二) 词:郑洪等 曲:巩志伟演唱:孟贵彬. 送君送到大路旁,君的恩情永不忘,农友乡亲心里亮,隔山隔水永相望。 送君送到大树下,心里几多知心话,出生入死闹革命,枪淋弹雨把敌杀。 半间屋前川水流,革命的友谊才开头,哪有利刀能劈水,哪有利剑能斩愁。 送君送到江水边,知心话儿说不完,风里浪里你行船,我执梭镖望君还。 这两首同为时代经典,但要说前者在中国大陆后期的流行,可能还要归功于西安电影制片厂根据台湾女作家林海音同名小说拍成的电影《城南旧事》,在那部张丰毅参与拍摄的电影中,这首歌于别离时缓缓响起,让人倍感惆怅又是那么地迷人醉人。(其实,北影厂更早的《早春二月》里就用过这首歌作为插曲,可见此曲影响之久远)。 关于这首歌的出处,在网上查找到一个网友考证,原曲为《Dreaming of Home and Mother》(梦见家乡与母亲)作者为美国的J.P.奥德韦,但这首歌在美国影响并不大,却在日本由犬童球溪填写新词《旅愁》而名声大噪,后李叔同赴日求学时将它填为现在的《送别》,距今已近一个世纪了。 而另一首《送别》则来自新中国早期电影《怒潮》,根据网上摘抄:四段歌词都用地方戏曲和民间小调中常见的“送君送到……”开头,层层抒发了处在革命紧急关头的农友乡亲,送别受错误路线排挤打击、被迫离开战斗岗位的革命领路人时的感人情景。歌曲以《孟姜女》等民间小调为范本,进行再创作而成,感情刻划深沉细致,旋律宛转流畅。在影片中,当起义领导人被错误路线代表撤职撵走,农友们含泪相送之时,渔鼓老人唱了这首凄楚、悲壮、感人肺腑的《送别》。由中国“四大抒情男高音”之誉的孟贵彬演唱。
《城南旧事》中李叔同版《送别》,可谓意境朦胧,旋律悠远,音画动人---此地曾经别。有着永久的艺术魅力,不愧为永恒的经典。(东方民族翻唱西方经典似乎情绪类同,中国另一首著名的翻唱曲《思故乡》就是翻唱 德沃夏克<E小调第九交响曲>即《自新大陆》第二章)。 而怒潮版《送别》沉郁凝重,悲切的主题贯穿始终,不过与弘一法师版PK本身就有点不伦不类,从歌词来讲,似乎局限性大过前者。 七、<痴痴的等> (一) 词:陶秦 曲:王福龄 演唱:蔡琴 不知道是早晨 不知道是黄昏 看不到天上的云 见不到街边的灯 黑漆漆 阴沉沉 你让我在这里痴痴的等 想的是你的爱 想的是你的吻 流不尽相思的泪 熬不完离别的恨 梦悠悠 昏沉沉 你让我在这里痴痴的等 也曾听到走近的足声 撩起我多少兴奋 也曾低呼你的名字 盼着你向我飞奔 看清楚掠过的影子 才知道是一个陌生的人 会不会你再来 要不要我再等 一遍遍我自己想 一声声我自己问 爱越深 恨越深 你让我在这里痴痴的等(我还是在这里 痴痴的等) (二) 词曲:罗大佑演唱:潘越云 痴痴的等你让我痴痴的等 未曾让我见你最后一面未曾实现你的诺言 痴痴的等就这么痴痴的等 就让我俩过去的海誓山盟付诸于睡梦中 我曾经幻想我俩的相遇是段不朽的传奇 没想到这仅是我俩生命中的短暂的插曲 也许在遥远的未来不知在何处我们会再相遇 可能你不会再记得我而我还依然怀念着你 痴痴的等就这么痴痴的等 就让我俩过去的海誓山盟付诸于睡梦中 蔡琴版《痴痴的等》为蔡琴于1985年出版的第十二张专辑《蔡琴老歌(痴痴的等)》的主打歌。个人感觉不亚于《你的眼神》,足为蔡琴代表作首选。蔡琴醇厚的噪音透着沉静、知性和成熟女人迷人的万千风情,沉思般的吟唱缠绵动人,孤芳自赏徘徊后留下的却是无可排遣的百般惆怅。 罗大佑由方正于1981年演唱但为人熟悉的演绎却是潘越云以及罗大佑本人。这首歌后两人演唱倒也舒展流畅,深沉动人,但个人感觉还不如邝美云翻唱的《再坐一会》那么虔诚圣洁,尤其邝美人的那段独白温婉动人,如痴如醉。 PK之我见:蔡琴版胜在那表现得淋漓尽致的令人骨头酥软的迷人风韵。 八、<在雨中> (一)词:汪峰 曲:汪峰 在雨中看见你的身影 突然那么悲伤那么疯狂 刹那间往事涌上心头 时光飞逝掉进了回忆 有一次一起去看电影 那个故事感人肺腑 还记得你流着眼泪 在黑暗中我们紧紧相拥 在这场淅沥沥哗啦啦纷纷扬的雨中 我们还能不能像从前那样紧紧相拥 在一切甜蜜的疯狂的都远去的今天 我们还能不能像昨天那样拥抱在雨中 在雨中想起你的模样 感觉那么温暖那么哀伤 刹那间你似乎就在眼前 一切好像回到了从前 很多次一起走在雨中 那个情景浪漫如梦 还记得你总是靠着我肩膀 在雨中我们紧紧相拥 (二) 词曲:刘家昌演唱:刘家昌 尤雅 (女)在雨中我送过你 (男)在夜里我吻过你 (女)在春天我拥有你 (男)在冬季我离开你 (女)有相聚也有分离 (男)人生本是一段戏 (女)有欢笑也有哭泣 (合)不知谁能谁能躲得过去 (合)你说人生艳丽我没有异议 你说人生忧郁我不言语 只有默默的承受这一切 承受数不尽的春来冬去 汪峰多年不红不紫,但这首《在雨中》冷峻、明快而知性。高潮处惊涛涌起,奔腾呼啸,节奏由沉郁至奔放,承接处急促强劲却毫不生硬,那种温暖哀伤的饱满情绪如巨浪般扑面而来,令人感同身受。 而刘家昌和尤雅的《在雨中》为尤雅与其刘老师唯一一首合作歌曲,也是成名已久的经典对唱。歌曲婉转流畅,在雨中的回忆、在雨中的阴郁、在雨中的感伤最后化为一声叹息、寸断肝肠,其中的如泣如诉令人心悸。 PK之我见:两首歌各有风采,别有味道,但作为一个虚妄而暧昧的伪浪漫主义者,我还是更看重刘家昌版这首对唱中不可多得的经典。 九、<呢喃> (一) 词:小轩 曲:谭健常原唱:黄莺莺 幼年的时光虽然已远扬 总是那么教人难忘 儿时的玩伴儿时的地方 永在我记忆里深藏 童年的生涯常入我梦中 梦里我戏笑依旧 每当梦回时 彷佛还听到松籁在空中悠扬 重回那记亿深处的地方 眼前的景象变得那么渺小 远处的孩童传来阵阵戏笑 熟悉的叫我心惊 还是老地方还是老景象 童年的我早已了无踪影 檐下的乳燕依旧在呢喃 可知我心中感叹 ‘ 檐下的乳燕依旧在呢喃 可知我心中幽叹 嘟...... (二) 词 曲:谢志豪演唱:任贤齐 夜色很美风很凉 很久没有闻你的发香 一张娇羞带怯的脸庞 忍不住要捧在手心上 只是黄昏太短暂 眼看幸福夕阳要下山 如果是恋人总会一样 把彼此放在最美的地方 男男女女呢呢喃喃 轻柔耳语是一波波的浪 拍打在温柔的岸上 不小心就容易迷乱 男男女女呢呢喃喃 舍不得离开温暖的海洋 如 果有一天你会扬起风帆 漂到一个没有我的地方 那里只有风呢呢喃喃 任贤齐版的《呢喃》如同他的大多数口水歌,情景融洽,用朴实的口吻述说着微妙的体验,完全是一番喁喁私语的小儿女絮叨,喃喃私语的柔情对话。 而黄莺莺版发挥出作者小轩谭健常惯有的多愁善感的抒情特质,听起来令人浮想联翩,一再再地勾起我们对天真童趣的幸福回忆,充分表达了一种对逝去的不可再来的岁月的朦胧复杂的情感。值得一提的是,这首歌后经费翔演绎,淡淡的忧伤之余宽厚而又明亮,带出悠扬的回响,哀而不伤,幽而不怨,非常出彩出性格。 PK之我见:似有云泥之别,特别从意境上,黄版远胜任版。 十、<朋友> (一) 词曲:陈小霞演唱 齐秦 谁能够划船不用桨 谁能够扬帆没有风向 谁能够离开好朋友 没有感伤 我可以划船不用浆 我可以扬帆没有风向 但是朋友啊 当你离我远去 我却不能不感伤 (二)作词:刘思铭 作曲:刘志宏 演唱:周华健 这些年一个人 风也过雨也走 有过泪有过错 还记得坚持甚麽 真爱过才会懂 会寂寞会回首 终有梦终有你在心中 朋友一生一起走 那些日子不再有 一句话一辈子一生情一杯酒 朋友不曾孤单过 一声朋友你会懂 还有伤还有痛还要走还有我 (三) 词:黄集伟 曲:臧天朔 朋友啊朋友 你可曾想起了我 如果你正享受幸福 请你忘记我 朋友啊朋友 你可曾记起了我 如果你正承受不幸 请你告诉我 朋友啊朋友 你可曾想起了我 如果你正享受幸福 请你忘记我 朋友啊朋友 你可曾记起了我 如果你正承受不幸 请你告诉我 朋友啊朋友 你可曾记起了我 如果你有新的 你有新的彼岸 请你离开我 离开我 (四) 词:向雪怀 曲:芹泽广明 演唱:谭咏麟 繁星流动 和你同路 从不相识开始心接近 默默以真挚待人 人生如梦 朋友如雾 难得知心几经风暴 为着我不退半步正是你 遥遥晚空 点点星光息息相关 你我那怕荆棘铺满路 替我解开心中的孤单 是谁明白我 情同两手一起开心一起悲伤 彼此分担不分我或你 你为了我我为了你 共赴患难绝望里紧握你手 朋友 歌曲是用来表达情感的,而最完美的歌往往抒发最高贵、高尚的情感,朋友就是最高贵最高尚的词,轻而易举地就能拿出四个流传版本来PK足见人们对友情的珍视与赞美。 齐秦版曲调朴实而不乏诚挚气息,吟唱朴实均衡,给人一种内心舒坦,四肢放松的惬意,一如朋友这个词给人带来的感觉。这首是陈小霞专门为齐秦所作,后来无印良品也有翻唱。 周华健版情绪深切感人,风雨同舟路上的寂寞和哀伤、徘徊与坚持,终归于一句真切的承诺,营造出一份精神抖擞、热情洋溢的友情氛围。 而臧天朔版的<朋友>其实很早就出道了,印象中80年代后期上大学时,暑假看的一部电视连续剧《珍重,朋友》(或者叫《朋友,珍重》?)的主题歌就是这首,可是当时没能红起来,而且好象主唱也不是现在这个被评为杰出丑男的爷们,感觉当时这首歌演绎得比较内敛深沉,当然也充分说明了后来的歌坛也就是糙哥大聚会,歌唱友谊这样的歌,多些豪爽粗犷于情于景更为率真,自然也会让朋友们更得些亲切感。 谭阿伦的《朋友》可能现在不那么招待见了,可是这首和《象我这样的朋友》一样,当属阿伦歌颂友情的传世经典,印象中早前的一次晚会,体操名次杨波(确实久远了,这个人估计能记起来的不多了)就憋着鸟语唱了这首歌。虽然也是翻唱日语歌,但这首歌从容而深情的风格,妥帖而流畅的旋律,堪称友情歌曲里的首选杰作。 PK之我见:首选阿伦版,只为其中淡定飘出的丝丝缕缕的赤子之心、患难之交与温柔之情。其它三首就不分高下了,朋友嘛,计较啥。 当然,想到某次谭咏麟、曾志伟等几个朋友在酒楼卡座用餐,席间,曾猪头被几个烂仔打成猪头的平方,旁边的几个朋友敢怒不敢言更不敢行,一笑:敢情酒肉朋友乎?再一想:人无完人,朋友也是如此,兼且,不能强人所难。后来谭校长悬红捉拿幕后黑手,再笑:朋友,应如是吧… |
