盛可以的《北妹》小说塑造了两个比较典型人物形象，主要人物是钱小红；另一个次要人物李思江。两人在发廊洗头时结为姐妹，她们在外面精彩世界诱惑下南下深圳打工，这两个生活社会底层的小人物，为了立足深圳经济特区，她们在迭宕起伏命运撞击中，最终实现了人生变迁和沉浮，同样是物欲现实社会的压抑和浮躁的结果。无疑是具体可感的个人物形象，小说富有地方色彩语言以及心理描写，比较成功塑造了典型环境中的人物，以人性最原始的性本能恣意渲染，真实反映特定现实社会人性中精神病态和残缺人生。
　　诚然，小说中的人物来源现实社会中生活，又高于现实生活，是现实环境中的鲜活人物，小说人物应该就生活在自己周围和身边，是具体可感的人物形象。中国传统文学强调典型环境中的典型人物，古今中外文学上取得重大突破的优秀作品，无不是塑造引起读者强烈共鸣艺术形象，也都是以生活在底层小人物取胜。莫泊桑的《羊脂球》中的羊脂球，是一个以妓女为人物形象的短篇小说。他塑造了高贵人心灵并不高贵，出身低下的人心灵并不低下。还有哈代的《德伯家苔丝》中的苔丝，苔丝纯朴善良，有一颗高尚心地，虽然容貌出众，她从没有把美貌作为获取荣华富贵的手段。典型人物塑造是在小说情节和矛盾冲突中完成的，盛可以的小说人物也是生活在底层的小人物，她们从贫穷落后乡村前往现代物欲横流的大都市，人物塑造过程中采取了顺其自然叙述，甚至人物的纵欲也是一种为生存和自身欲望。“情欲不是肮脏的，交易才是可耻的。”这是钱小红潜意识把性欲理解饿了就要吃饭一样简单。钱小红和姐夫媾和完全是情欲毫无节制的乱伦，东窗事发后出走漂泊在外，在旅馆和顾客聊天，终经不住肉欲诱惑完成生理欲望满足：
　　
　　钱小红在洗手间哗啦哗啦忙乎完，仍有些犹疑，但还是被身体说服，坚决的干了。男人呼哧呼哧把她翻咸鱼一样捣腾，完了男人提起裤子问多少钱？钱小红一愣，问道，什么钱？男人愣得更厉害，说，你没卖过啊？卖，卖么子？卖淫啊！

　　盛可以笔下的人物比较自然表现了人性中强烈现实心理活动的真实性，钱小红的性完全来自生理上的需求，也有她可爱的一面，是本能灵性的喷发和激情，甚至有质朴善良一面。而李思江的性则是为了生存不得已而为之，她甚至为了暂住证都献出了自己贞操，如果性成了金钱的交易，无疑等于没有灵性的性交，这与做爱有本质区别，盛可以试图破释性交和做爱之间的性感，是对人类社会性真实而自然叙述，盛可以小说中人物可以说是自然现实主义的创作表现手法，这一点比较接近郁达夫大胆披露性苦闷的风格。而每次在文学上突破性禁区，多少总会招来批评和攻击。
　　现实主义与浪漫主义的区别，前者是正视现实，而现实这样则表现人的客观真实性，揭示人的灵魂深处本来面目。巴尔扎克的《人间喜剧》，人的自私和欲望描写得淋漓尽致。福娄拜用刀一样笔触解剖包法利夫人灵魂,作者是怀着同情心塑造了一步一步堕落农村少女爱玛，在一切失望后最终自杀的故事，爱玛的堕落是因为社会环境对人性的摧残，少女的爱玛追求美好爱情，却又脱离实际所谓浪漫的幻想，虚荣心膨涨结果沦为一个又一个男人手中的玩物。浪漫主义则认为现实是可恶的，不愿意去表现人物心灵丑恶一面，对现实不屑一顾，表现人物理想化一面，浪漫主义表现人的主观意识，倾注了作者强烈主观色彩，却缺乏现实生活的逻辑性和浓郁生活气息。文革时期的文学作品，基本上是高大全式完美人物，是公式化的人物形象，如果一旦接触到现实中真实的一面，理想和现实就存在极大的落差，现实中的人物多面性和复杂性就成为单一空洞的人物，从而失去人物现实的客观真实性。像柏拉图式的精神之恋，因为缺乏肉体之恋陷入唯心主义哲学，现在的网恋和婚外恋也许是对形体以外意恋的体味，或者是灵性感悟。现代西方现代派文学形成人物情绪化、抽象化，以及意识流创作艺术风格，把人物置身巨大时空表现人潜意识散文式的创作，是强烈主观色彩和真实现实客观性相结合。
　　盛可以的人物塑造已经接近了现实的自然主义文学创作，在西洋中文学中左拉早就进行过自然主义的实验，他的小说《黛莱丝·拉甘》和《玛德兰·费拉》就是最早用来试验自然主义的两部小说，这两部小说都表现了“生理主义“的观点。前者描写了一个女人和她的情夫在肉欲的驱使下合谋杀死了女人的丈夫，后来又感到懊悔，并发展成为彼此的仇恨，以至精神失常，最后自杀。左拉曾经在作品序言中写道：我想研究的是人的气质，而不是性格……我所研究的人物，他们整个地被他们的神经和血液制御住了，他们的自主判断能力被剥夺了。他们生命中每一个行动都被他们的肉体所注定了的……我一步跟着一步研究这两个兽类一般的人身体肉欲的秘密活动，本能的冲动，以及在一阵神经错乱之后突然到来大脑系统的混乱。希望人们仔细阅读这本小说，人们会看到每一章都是对生理学一种病况的有趣的研究。
　　优秀小说是文学的综合艺术，一般要满足人物形象、情节、语言三要素，尤其是人物形象塑造是否成功，这是小说创作是否成功标志。人物应该具备鲜明时代特性，鲁迅塑造阿Q，其性格最突出就是“精神胜利法”。而这种“精神胜利法，正是半封建半殖民地旧中国屈服帝国主义封建统治者，在特定历史时期社会上的普遍性，很多人读了阿Q正传都以为有自己的影子，既使过一百年还具有经久不衰的艺术魅力。鲁迅通过阿Q这个艺术形象画出了国民的灵魂，自欺欺人、欺软怕硬、自轻自溅、自嘲自解、自甘屈辱、又妄自尊大，自我陶醉为特征的“精神胜利法”，归根到底是残酷统治阶级压迫的结果。这一艺术形象具有深刻现实意义与艺术的典型性，才有对现实否定性，具有强大的批判力量。鲁迅曾说过小说中的人物眼睛在北，鼻子在南拼凑起来的人物，也就说明了人物的典型性与普遍性的辨证关系，小说中的人物形象应该这样下定义：指文学艺术区别于科学的一种反映现实的特殊手段。即根据现实生活各种现象加以选择、综合所创造出来的具有一定思想内容和审美意义的具体生动的图画。
　　所以艺术形象是文学艺术反映社会生活的特殊形式，是作家艺术家审美认识的结果，是他们根据实际生活中的体验、认识创造出来具体、可感而又带有强烈感情色彩和具有审美价值的情境。
　　人物形象带有强烈感情色彩和具有审美的情境，小说中的人物是人与社会，人与人的矛盾冲突中展现精神世界，曹雪芹的塑造的林黛玉多愁善感，对爱情痴痴追求，这一艺术形象就带有作者强烈感情色彩和审美价值，成为古典美的女性形象的典范，从而影响了一个世纪男人对女人追求的审美标准。还有施耐庵在《水浒传》里塑造了一百零八将人物，每个人物的性格活灵活现，仿佛栩栩如生，作者成功塑造了在封建社会压迫下，众多打包天下不平英雄好汉有血有肉的人物形象，小说中的人物九九归一，最后集中到水泊梁山，通过众多官逼民反人物悲剧色彩的命运，从而起到扬善弃恶地批判现实社会的目的。像木子美以隐私和下身写作冲击读者视觉，作为自我形象的木子美树立一个满足人们窥探隐私嗜好，当然点击率很高。网络文学现在成功的大多数是女性写手。安妮宝贝小说中的人物大多数是脆弱的生命与个人身份之外无所依凭的苍白，期间闪烁艳丽的血色和清醒后冷静。网络文学需要塑造什么样的人物？
　　一部优秀作品必定是时代的思想性和艺术性、可读性完美结合，所以小说中的人物是思想性和艺术性的结晶。盛可以小说《北妹》中主人公缺少是对爱情专一和丰富的思想内涵，从而使人物失去思想审美情境。小说结尾是以钱小红和廖正虎疯狂性交结束：

　　钱小红一点也不渴，一点也不渴地渴茶，像是电影场景设计，作为一个即将与一个并不了解的男人上床的女主角，她的心理活动蕴藏在不渴喝茶的动作中。她渐渐地再次清晰地感觉饥饿。她不经意地瞄了一眼的床，很宽，可以打三四个滚而不会掉下床来。床罩床单洁净，如未受任何污染的处女。
　　一个小时后，钱小红与廖正虎把这张床折腾得一塌糊涂。

　　小说开头以钱小红和姐夫私通开始，最后和一个不了解的民警廖正虎上床结束小说，这两者没有本质区别和情感的完善，钱小红只是一架供男人发泄性机器、或者说是钱小红性饥渴的需求：

　　一个馒头、一碗面条式的快餐，这便是最底层人的性生活——打发一次算一次，当然还有连馒头面条也弄不到的，并不能像有身份的人那样，酒足饭饱之余把偷情当作乐趣与刺激——下等人的偷，仍是停留在温饱与基本需求上。

　 《北妹》塑造钱小红这一人物全过程，主人公始终没有找到灵与肉的情感交融，使小说留下一处败笔，当然作为一种人物生存现状和人物自身素质，人物形象却又是成功的。盛可以通过对人物心理描写、独特地方色彩的质朴清新的语言、人物语言个性化、以及描写环境细节铺垫，为人物现实中的行动注入了一定的必然逻辑。盛可以的小说缺乏曲径通幽结构和情节，章与章之间没有留下引人入胜的情节和伏笔，好的小说在结构上浑然一体，给人一气呵成阅读欲，才能为塑造人物形象营造矛盾冲突氛围，是小说创作鲜活人物必不可少的要素，小说的情节和语言都是为人物服务的。鲜明的人物形象才具有经久不衰的艺术魅力。

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