——读纪伟书法兼论“泗上书派”

田秉锷

    “以文会友”，语出《论语颜渊》：“君子以文会友，以友辅仁。”

    文章开篇，即引曾子语，并无自炫之意。在我，仅仅表达了身处沛县文化群体的自幸与自珍。"文"，是个颇为泛漫的概念。在曾子眼里，凡"五经"、"六艺"之道，皆为"文"； 而在我的眼里，凡"文学"、"艺术"之道，皆为"文"。于是，在沛县大文化的"文友"之会中，我认识了纪伟。

    这种"认识"是那么自然而顺绥，又是那么亲近而玄远，在了无功利、了无挂碍的淡然一笑中，我以直观的感受面对纪伟先生的书道和书品、人道和人品。初识纪伟和纪伟的书法是在2000（？）年举办的沛县书画展上，而再一次近距离欣赏纪伟书法则是在2010年之春的"刘邦文化万里行"活动中。仍然是无须言说、淡然一笑，即穿越五百年宿命；这让我相信，相识即是善缘。省略了一切灯光、布景的烘托，我认识的是一个单纯的书法家的纪伟，是一个在笔墨点划中释放自我而又找回自我、呈现自我而又超越自我的纪伟。此外，还需要做什么理性的抽绎吗？人们会说，让认识在"第一印象"停步，总免不了有几分朦胧吧？而自信的判断总是坚持：连"第一印象"的认可都无法立足，何以再有"相期百年"的祈盼呢？

    这正契合于我"君子交"的理念。"君子交"颇有"中庸"之风。中之不偏，庸之不倚，较宜于在不亲不疏的观照中，领悟纯艺术的感染与辐射。近之则亲，亲则易褒；远之则疏，疏则易贬；而褒贬失度正是这个"粉丝"时代的通病。

    后来，承孟昭俊先生指教，我便分外注意纪伟的书法动向。

    纪伟，1972年11月生于沛城一个颇有文化氛围的家庭。其祖父，在民国时代便在沛城中心的鼓楼旁边开着一家文房四宝与古玩店，故家风传承，纪伟自幼即喜于艺事。上世纪八十年代中期始，孟昭俊先生在沛县文化馆举办书法教学班，纪伟闻讯，报名听课，遂登堂入室。1996年，他毕业于中国美术学院书法大专班，现为中国书法家协会会员、沛县书协副主席。自1996年参加全国首届行草书展，至2010年参加江苏省第四届青年篆刻展，纪伟已参加省级以上全国书法、篆刻大赛近二十次，获新世纪"兰亭杯"全国书画大奖赛特等奖、"联合国文化遗产年"中国艺术作品展书法一等奖 、"神内杯"全国青少年书法大赛银奖等各种大奖十余次。

    浏览日多，印象日深，在"第一印象"的好感之外，我又心生了一份惊诧的悸动。读纪伟书法，我每每感受剑气横空的浩然，并自然联想起杜甫《剑器行》的名句："昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。观者如山色沮丧，天地为之久低昂。爧如羿射九日落，娇如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。"

    这只是一种个人化的艺术联想。因为，毛笔的轻柔与钢剑的峻利是无论如何也搭不上茬的啊！

    但是，我分明已感受到了纪伟书法扑面的剑气弧光、和那剑气弧光后所屏蔽着的书剑情怀。这在书风俗媚、书魂飘飖、书道零替、书家遵旨的今天，任何个别书家的探索或都可归入"非主流"的独唱。而从"书在江湖"、"书在民间"的视点眺望，如纪伟这样"独唱"的书家，在中国或许正是沉默的多数。一旦摆脱了"工程文化"的诱导，或"名家分爨"的排序，定然是由今天这沉默的多数，来书写中国书法新时代的自由与辉煌。

    于"书道"内悟出"剑道"，或于"剑道"内悟出"书道"，并不是欣赏者的飞狐夜鸣。因为古人们也曾时不时将"书"与"剑"相提并论。王实甫《西厢记>》一本一折，张生出场，即自报家门曰："小生书剑飘零，功名未遂，游于四方。"书指书籍，剑指宝剑，连用则指读书做官、仗剑从军。而最权威的例证则见《史记项羽本纪》："项籍少时，学书不成，去学剑，又不成。项梁怒之。籍曰：‘书足以记名姓而已。剑一人敌，不足学，学万人敌。'"

    当项羽将"书"与"剑"对立起来时，"书家"与"剑客"则分别从对方的技艺里扑捉到出神入化的灵感。唐代，张旭尝与裴旻、吴道子相遇于洛下，各陈其能。裴舞剑一曲，张草书一壁，吴画一壁，时人以为一日获睹"三绝"。而唐文宗则在这江湖的"三绝"之外，特降诏，以李白歌诗、裴旻剑舞、张旭草书为"三绝"。"书道"与"剑道"结缘，浅言之，仅是书法史的一段神奇佳话；深思之，则是天人感应、内圣外王之学的一种显现。须知，文武之道，一张一弛，操"管"与仗"剑"，仅为"器"之差别，于"道"则为一也。

    纪伟学书，师事泗上孟昭俊先生。由汉隶入门，上临甲骨籀篆，下习唐楷行草，尤倾心研磨张旭、怀素诸家碑帖，积二十年寒暑，最后结撰于老隶而挥洒于行草。这正好玉成了他拙巧相辉、动静相宜的二元风格或双峰优势。展卷生辉，烟霞满纸，观者每于俊逸中见其刚劲、于舒放中见其收纳、于开阖处见其圆融、于掩映中见其连贯，而灵光一闪的则是其抑之愈扬的书剑情愫。

    观其五年前至去岁隶书联"有酒须邀客饮，无诗且抱书眠"、"国色天香献瑞，富贵花开呈祥"、"凭栏看远岫，倚石听流泉"、"汉之源楚风汉韵茶香里，龙飞地虎啸龙吟青史中"等作品，多有本色，而渐趋老健苍雄；观其八年至三年前草书条幅"天高云淡..."、"大风起兮..."、"学如逆水行舟..."、"一弦飞矢..."等作品，蜕变升华之迹尤为显著，运笔濡墨，如风行水上，行其当行，止其当止，尽得"红雨随心"、"青云着意"之妙。如果将"一弦飞矢鸣画戟，十万雄兵卸征衣"联作为纪伟草书成熟期的标志性作品，则可以判定：近两三年来，纪伟草书真正进入了挥洒由我、心外无物的"自由王国"。作为观者，我对他的"楼台山色里，杨柳水声中"、"诗情秋水远，画意晚山明"、"落花人独立，微雨燕双飞"等"戊子岁"作品尤为欣赏。

    "书法"之道，于今为倡。"书法"之用，于今为广。而"书学"之迷惘，亦于今为甚。要之，则学书者易患买珠还椟之病耳。楚人卖珠，为木兰之柜，熏以桂椒，缀以珠玉，饰以玫瑰，缉以翡翠，尽其华美之形；郑人惑于外而忘其内，买其椟而还其珠。今好书之徒，每有抱形遗神之论、求新出怪之举，"画"字如图，点墨似沙，拙劣无比，诩为"天书"。不能卒读，谈何书艺？

    吾尝读郑子经《衍极》，叹秦灭古文，书有八体；新莽改定，复有六书；《唐六典》载其时刊正之文，其体有五；宋人论文字之大变有八；流风浩荡，古今一致，其人亡，其书存，其间作者何止百千？而汉字为中华文化命脉之现实，八风不移。譬如"轨"所以行车，车行而不可毁其轨；"水"所以行舟，舟行而不可废其水。书法之道，乃"小学"一支。故书法本根，全在文字。考唐代以前，文人书家皆通小学；两宋之后，"小学"渐衰，故书家徒留点划；清代"小学"昌隆，可惜今日已少其继者，故点划亦不轨于汉字之道。隔膜于"小学"，而敢矜然以"大师"相鼓吹，此或孔子所判："其言之不怍，则为之也难。"

    让我欣慰的是，沛县书法群体——不限于加入省书协、全国书协者——立足传统，鼓励创新，书道宏阔，书风端正，师友砥砺，各显风华，有着显著的成绩与广泛的影响。身处沛泽，纪伟也幸。在这个健康的艺术环境里，纪伟上承师道而中联知己，做出了领异标新的成绩。个人的天分、悟性、修养、苦练之外，当与沛县龙城水乡的地利人和密不可分。假以时日，锐意猛进，纪伟必将迎来更加充盈的收获。以我印象，纪伟是谦谦君子；以我浅识，纪伟书道走的是由平趋夷之路。今后，"笔法"之外于"墨法"上若再放宽一步，则化境即近。

    我想起近年来徐州有人在提倡"彭城书派"。

    从书法的交流体系、艺术共性、彼此呼应、各呈异彩等方面考察，沛县的"泗上书派"几乎是呼之欲出的现实。在这个书派内，已经过世的书家有冯亦吾、朱焰、张敬斋、周默龙、刘爱圃、刘乐农、丁抡一、张孝恺诸先生；年已长而书风刚健者有孟昭俊、景大文、陈宝德、贾长佑、赵峰、刘林玉、任泽华、贺本荣、张华、宋志佛诸先生；年虽少而书风厚重者有胡成彪、张劲、纪伟、张宜顺、高作林、朱茂东、王乃胜、逯国胜、李新景、孙立志、王文学、李文、张成舟、刘德杰、阎增、郝锋、张爱军、李新华、张立新、王永恩、高绪辉、孟宪春、孟庆随、袁天民、李玉民、张恩诚、张正红、赵雷、郑恒良、王舸、王海、王延平、魏晋、于安纪、李德习诸先生。长者"君子以厚德载物"，少者"君子以自强不息"，融融和和，共谋大道，又何患乎书山无路、书海无舟？

    书此，仅与纪伟并沛县书法家共勉。

                                                                  2011年9月秋中