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一、 大约四、五年前，有一次大规模质疑文坛的潮流。无论是外国的汉学家，还是国内的批评家、读者、文学青年，都一起批判当时文坛的各种现象，在网络上闹的沸沸扬扬。但是风潮过后，文坛依旧，没有什么改变，如果真有什么变化的话，那就是陆续有中国作协会员抄袭的事件，在一些文学论坛上被揭发出来，多少引起了已经沉寂的文坛，出现一丝丝死水波澜。此后，就没有什么可说的事情了。而文坛例行的各种评奖、研讨会，再也引不起文学爱好者的兴趣，人们早已把目光转向那些被炒得火热的畅销书作家身上了。 其实“网络文学”的说法，实在是一种误解的产物。因为在网络并未普及以前，只有那些进入“文坛”的人，才能在文学期刊杂志，那些大大小小的作家协会官方纸媒上发表文章。后来有了网络，出现了文学网站和BBS，发表文章的苛刻要求没有了。凡是写字的人，都有平等的发帖和回帖的权利了。因此，原来那些享有特权的作家，就不免划出一条界线来，称那些发表在网络上的作品为“网络文学”。在网络刚刚在普及的世纪之交，网络文学的数量还不多，而且确实出现了一些“网络化”的特点，比如那些作品中常常会出现一些只有经常上网的年轻人，才懂得的语言。 但后来上网写东西的人多起来，作品数量也大大增加了。所谓的“网络文学”，开始等同于发表在网络上的文学作品。与传统的纸媒文学的区别，只是载体不同而已。而且，同一部作品，完全可以同时出现在网络和纸媒杂志以及图书中。“网络文学”的提法，就更只有形式的意义了。但网络文学和纸媒文学之间，还是有实质区别的。因为纸媒文学，即发表在文学杂志上和正式出版的文学作品，几乎大部分都会被文坛认可，而网络文学，则大部分是不会被文坛认可的。所以，在如今的中国，被称为作家的，都是加入过中国各级作家协会，在官方文学杂志上发表一定数量作品的写作者。而我们今天所说的网络作家，出了少数同时符合上述条件的，在“文坛”看来，只不过是“网络写手”而已。 中国一位文坛名宿，曾说过一句名言，80后作家，进入了市场，但没有进入文坛。言下之意就是说，不管这些80后作家在网络上的名气有多大，作品有多少人阅读，但没有加入“作协”，就没有被“文坛”正式认可。因此，充其量只能算是“写手”,难以进入文学殿堂。或许是因为说着无心，听者有意。一些80后作家，在这几年，纷纷扬言自己不是“80后”，然后又积极加入作家协会，想以此修成正果。由此看来，尽管文坛的权威已大不如前，但吸引力还是很大的。究其原因，无非是进入“文坛”，能给写作者带来诸多好处。在中国，作家协会虽然名义上是“民间组织”，但实际上无疑就是“文坛”的官方代言人。 二、 仅有作协，还不足以支撑“文坛”，各级作协主办的文学期刊杂志，是“文坛”的官方媒体。一个写作者是否进入“文坛”，并不在于你网络上发表过多少作品，而在于有多少作品曾在官方杂志发表过。因此，即使你的书在市场上很畅销，但没有作品出现在这些期刊杂志上，只能算是一个“畅销书作者”或“网络写手”。尚不能被“文坛”承认为一个“作家”。 在中国，对于一个写作者来说，不但出书难，发表难，赚钱难，成为一个作家更难。现实中，即使一个写作者，在官方文学杂志上发表过一定数量的作品，并且加入了作家协会，那也只不过是一个“准作家”而已。要想成为一个真正被文坛承认的“作家”，还需要被文学评论家认可。中国的文学评论界，由一些文坛名宿耆老和评论家组成，这个队伍中的大部分人，属于中国各大学中文系和研究机构，都是些知名的学者、教授。 相对于普通读者来说，评论家对一个作家作品的评价，对这个人在“文坛”中的地位，是非常重要的。如果论图书的市场销售量和作者的知名度，一些80后作家，并不比一些早已成名的作家差，甚至有过之而无不及。但由于没有评论家的抬举，即使进入了市场和大众视野，但也算不上进入“文坛”。相反，曾有一知名80后作家，因为素来有抄袭的名声，又没有加入过地方作协。但因一北大著名文学评论家的“力挺”，得以“破格”加入中国作协。由此可见，评论家对“文坛”的影响，实是举足轻重。 中国当今的“文坛”，其实不过是有组织的机构，即作协；官方的媒体，作协主办的文学期刊；权威的话语，文学评论界的声音。三者所组成的一个相互联系的文化集团。 自从新世纪以来，80后写作者和网络文学的出现，对于传统的“文坛”，造成了巨大的冲击。在之前，一个写作者从作品正式发表到评论界的认可，需要一个漫长的时间。但是网络的普及让每个写作者，都获得了公开发表自己作品和获得读者认可的机会和权利。这对于以前完全经过杂志编辑认可，才能发表作品；通过报刊，才能被读者阅读；只有通过评论界，才能得到认可的“文坛”模式来说，是一种文学空间的巨大扩展。在以前的僵化模式下，不知道多少优秀的作者和作品，都被有意无意的被忽视和埋没。 “文坛”本身虽然具有一定开放性，那却有很多隐藏的“潜规则”。而一旦文坛在发展中，进入某个不良的时期，被一群水平低劣、狭隘自私的作家和一批不学无术、沽名钓誉的评论家所把持，那么就会变得日益保守和封闭，他们为了保持既得利益和地位，就会排斥和打击那些比他们优秀的作者，拒绝他们的作品进入“文坛”。而这会导致一种文坛主流作家素质，一代不如一代的恶性循环。使文坛变得日益保守、封闭，最后是腐朽。以致再也没有勇气和能力接受任何优秀的作家和作品进入。 中国文坛出现这种情况，一次是在清末民初的20世纪10年代末，一次是在20世纪90年代末。后一次是由于商品经济大潮，导致中国“人文精神危机”之后出现的。一些作家难以抵挡市场和金钱的诱惑，纷纷进行商业化写作，作家整体素质日益滑坡，文坛就此严重衰落下去。 三、 新世纪之后，随着80后作家和网络文学的出现，其话语空间逐渐收缩，权威性不断遭到质疑。为了保持其自身的原有优势，主流文坛只能采取保守的封闭策略，将大批青年文学创作者，拒之“文坛”之外。但随着80后作家作品大量占领图书市场，传统官方纸媒杂志的严重不景气，以及文学读者群向通俗文学的转移。“文坛”本身的影响力和辐射面，也随之减弱。越来越多的青年文学创作者和“文坛”外高手，开始对“文坛”的旧有权威不为未然。在此期间，尽管一些传统作家曾试图进入网络，但经过一段时间“试水”之后，大多数人由于无法习惯网络的规则而“上岸”。 网络文学经过近十年的发展，已经形成了一套约定俗成的规则，形成了与传统“文坛”完全不同的运作模式，很多青年文学创作者和爱好者，对于传统作家所书写的题材和内容，难以产生共鸣。网络打开了他们的文化视野，一些知名作家的作品，在他们看来完全脱离时代，缺乏阅读价值。虽然网络文学由于发表的自由度非常高，因此作品水平显得参差不齐，但仍然有一部分优秀的作者和作品涌现出来。真正有实力的作者，有可能获得相对固定的网络读者群，并在相互交流和吸引中，形成某些非正式的团体。当他们发展到一定的规模和程度，就会谋求自身的文学话语权。 在网络文学和80后作家已经发展和成长近10年的今天，原来体制化的“文坛”，虽然仍然占据着主流的地位，但其“合法性”的危机却日益严重。为了克服这种因网络文学和消费文化冲击而出现的危机，主流文坛开始采取一系列的措施，利用尚未失去的那些优势，以“合作”的方式，向网络文学渗透。并积极的吸纳网络文学中的新生力量，扩充因日益老龄化、狭隘化和封闭化而逐渐缩小的文学阵地。一方面，作协通过与一些大型网站，联合举行文学大赛等活动，来渗透自身的传统影响。另一方面，打破以前的严格规定，允许“网络写手”在未出版传统纸媒作品的情况下加入作协。但实际上，主流文坛的这些措施，反而让自身仅余的权威性丧失殆尽。 传统作家和批评家一直以严肃文学的正统性自居，而一旦与大型文学网站合作，在评奖的过程中，面对的却是武侠、玄幻、职场、宫闱、穿越等“非严肃”的文学作品，他们不得不放弃自身的批评标准，去迎合媒体炒作和大众消费的标准，从而导致权威批评话语的自我解构。而作协以放低门槛的方式来吸引网络写手的措施，同样没有达到预期的效果。这种策略的失误在于，其本身就包含着一种对“网络写手”居高临下的歧视态度。从而让网络写手和青年作者们加深对作协的不信任，甚至是彻底的失望。 四、 中国主流文坛的最重大危机，根本在于其自身的脱离时代。全球化、消费化和信息化的时代，倡导多元、自由和开放的后现代文化，正在以世俗化、平民化、大众化来消解中心、等级和权威的观念。而以作家协会、主流文学杂志和学院批评界为代表的文学逻各斯宏大话语，却在阻碍着时代的发展。经过“新时期”之后近三十年的发展，主流文坛先后经历了几次重大的变化。90年代商品大潮冲击下，文学出版的大众消费化，精英知识分子边缘化和世纪初信息网络普及化，文学书写和表达方式的自由多元化的转变，使其原来“垄断”发表和出版的优势，已经逐渐消失。而学院式和官方化的正统文学批评，已经被媒体的炒作、酷评，以及借助网络博客而兴起的民间和大众评论话语所取代。进而成为一种自言自语的封闭独白，影响力根本无法波及大众读者。 中国的主流文坛，如果不发生根本性的改变，那么随着其“合法化”危机将日益严重，被彻底的边缘化，只是时间的问题。这意味着中国20世纪后半叶所形成的“一体化”文学，在21世纪新的时代语境下，已经解体。同时，代之而起的，却是以信息化、大众化、消费化为特征的“网络文学”。就目前的网络文学来看，其积极的方面在于，以多元、自由、开放的方式，消解了官方体制化的“一体化”文学模式，创造出自由多元开放的文学空间。但消极的方面在于，在经过近十年的发展之后，网络文学正在朝着一种以制造读者消费欲望的消费化、快餐化、媚俗化的方向发展。本来就良莠不齐的网络文学质量，正在急速的下滑。这主要是商业资本介入和操控的结果。 虽然中国文学的通俗化和消费化的倾向，在90年代就开始了，但由于作者发表的作品的渠道，仍以报刊杂志为主，作者和作品资源的发现，在一定程度上受到信息不对称的限制。而新世纪网络文学的出现，为商业资本轻而易举的提供了巨大的作品资源。一些大型的文学网站，逐渐的成为大众消费文学作品的“原材料”生产基地。大批网络写手，在现实利益的驱动下，放弃自己原来的自由写作态度，在文化消费市场规则的引导下，成为大型文学网站的“专职写手”。为满足和迎合大众读者的消遣欲望，制造各种千奇百怪的类型小说。武侠、玄幻、宫闱、穿越等通俗题材的作品，被大量的生产出来，并在商家和媒体的炒作包装中，以“畅销书”的方式，占领读者市场。而以炒作和宣传来制造“畅销书”的过程本身，又同时在以打造文化“时尚”和“潮流”的方式，吸引和培养更多的读者。“网络文学”在商业资本的运作和媒体的炒作包装中，已经陷入了一种严重的“格式化”之中。本来自由、多元、开放的文学话语空间，在文化消费产业的“格式化”过程中，已经严重的被扭曲和压缩。 由于现在大多数的文学网站，都已经被“格式化”，而尚未被“格式化”的文学网站，又很难发展下去。因此，我们可以想象，在未来的几年时间里，经过现在几个大型文学网站的竞争和整合，大多数的文学网站将会消失。而网络文学将会被一个或几个大型网站所“垄断”。如此一来，中国文学将在近半个世纪的“一体化”半官方体制状态解体后，又迅速的进入到被商业资本运作完全操纵的“格式化”时代。这对于真正关心中国文学和文化未来发展的人来说，无疑意味着又一场“人文精神”危机。 五、 中国文学要真正的发展起来，必须拥有自身的独立话语空间，而不是成为政治和经济的附庸。无论是由政治原因所导致的“一体化”官方体制文学，还是由经济利益操控的“格式化”商业消费文学，都是对文学的一种“殖民化”。 而中国文学被“殖民化”最严重的时期，在近代之后的一百多年里，一共出现了两次。第一次是清末民初的十多年里，第二次是“文化大革命”的十多年里。很明显，第一次是被商业“格式化”了，第二次是被政治“一体化”了。而这两个时期，恰恰是近现代中国“人文主义”和人性道德危机最严重，文学极度“非人化”的黑暗时期。而正是两次伟大的文学革新运动，将中国文学从这种“殖民化”的状态中，解放了出来。这就是90年前新文化运动的文学革命和30年前思想解放运动之后的文学复兴。很明显，这两次中国20世纪最重大的文学变革，同时都是与“思想启蒙”紧密联系在一起的。而其结果，都是使“人的文学”和人文精神，再次成为文学的基本精神。而“非人”的文学，都遭到了严重的打击。 我们今天，正在面临着中国文学的又一次被“殖民化”。而自从上世纪90年代“人文精神”危机以来，商品拜物教和拜金主义思想，已经逐渐的被渗透到国民的头脑之中。国民整体道德素质的大滑坡的严重程度，我们每天都能在耳濡目染中有所了解。 在我们所生活的全球化、消费化、信息化的时代，无论文学的书写，还是表达方式，都出现了前所未有的巨大变化，可以毫不夸张的说，这是文学由口头到书写，由手写到印刷之后的又一次具有划时代意义的变革。这对于我们这些爱好文学和进行创作的人来说，是个千载难逢的巨大机遇。 就目前中国文学的发展状况来说，虽然以作协为代表的主流文坛已经衰落，但由于长期垄断各种文化资源，其维持“一体化”的力量，在短期之内，还不会消失。而在其彻底的腐朽并瓦解之前，仍然是中国文学多元自由发展的严重障碍。而近年来迅速发展的“网络文学”，正在被文化消费市场严重的“格式化”，对于中国文学未来发展，构成了巨大的威胁。 而我们的新千年文学运动，在这种严重的文学危机的时刻，要严格坚守自新文化运动以来“人的文学”方向和人文主义精神。坚决抵制主流文坛的吸纳收编和消费文学的利益诱惑，保持自身的独立性、自主性和崇高性。 ※※※※※※ 我的博克：[url=http://blog.sina.com.cn/u/1214982941]儒帅哲师文学殿堂 [/color][/url] 在贫困的时代里作为诗人意味着：吟唱着去摸索远逝诸神之踪迹．因此诗人能在世界黑夜的时代里道说神圣。 |