名为《与但丁讨论神曲》的巨幅油画，长约6米，宽约2.6米，画面囊括了100位中外知名人物，内容涉及政治、军事、娱乐、体育等多个方面，由画家戴都都、李铁子、张安君耗时10个月共同创作完成。

　　作品的创作源泉来自于中世纪诗人但丁的《神曲》。但丁被恩格斯誉为"中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人"。诗人但丁通过与地狱、炼狱及天国中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题。作为中世纪文学的产物，《神曲》具有很强的神学和宗教色彩。从这个意义上说，神曲描写的是一个具有象征意义的故事。从中可窥见文艺复兴时期人文主义追求自由、宽容的思想曙光。

　　作品的主要创作者之一、辽宁画院副院长戴都都介绍说，用艺术的手法去讴歌历史、讴歌人类文明，是他和沈阳市青年美术家协会主席张安君、职业油画家李铁子的一个共同心愿，而在看了但丁的《神曲》之后，他们被但丁那种浪漫的意境所触动。《神曲》共分3部分，每部分33首歌，加上序曲，共１００首歌。他们从书店里买来了很多关于世界百位名人的书籍，再加上自己的主观倾向，选出了画中的100位名人。画面中每个人物与但丁的对话意喻为一首诗歌，以此向人文主义先驱但丁致敬。

　　纵观整幅作品，画面从一个旁观者的角度，向人们展示和讲述了人类历史的伟大前行及在光明与黑暗，正义与邪恶的相互较量中蜕变、发展的沧桑历程。

　　整幅画延续了浪漫主义的构思，但在表现形式上却是写实的。在构图上，作者打破了客观透视限制，复杂的人物关系处理得生动自然，有序又相互关联，从俯视的角度将远景一直延续到画面的上端，自由灵动的光源变化营造出了宏大的画面效果。除了突出夸张表现部分人物形象外，画家还对远处的背景以及围绕在人物形象之间的器皿、动物及道具做了细致的描绘。画面上方，金字塔、巨石像、斯通亨治巨石阵笼罩在浓云密布下，暴风雨仿佛呼之欲来。雄鹰、鹦鹉、鸵鸟、马、牛、羊、猫、骆驼等在中西文化中具有隐喻含义的动物穿插在画面中间，在复杂的人物关系中，它们恰当地表现了作者的意图。除此以外，还有画面中放置的特定历史时段内的典型器物，如打字机、电视机、时钟等，而这一切都在向观众表达着历史的演变。

　　然而一件作品的确立，不仅需要技法上的变化、构图上的考虑，它还涉及观察方法等多种因素。作品想要呈现给观者的是上下几千年历史中的人物形象，而从作品所选取的全部人物形象看来，加进了作者的很多主观意思，比如：作者喜欢的艺术家在其中出现较多。

　　一件作品的成功往往首先需要主题性上的吻合。如何选择画面构图中的百位中外名人，确定所要表现的人物形象具有凸显的时代意义，这也是笔者想要与作者进一步商榷的问题。

[本帖已被单纯女人于2007年11月30日16时1分32秒修改过]