中国传统的民歌文化，是中国传统文化的精髓，实在是一种大文化。因为地域不同，风俗习惯的差异，所以民歌的分类很多。比如说陕北"信天游"、内蒙古"长短调"、新疆的民歌以及青藏、广西等地区民歌形式。这些原汁原味的民歌，一度唱出了地域文化的内涵，从一些脍炙人口的歌词里，我们就能窥测到当地的某些风俗习惯以及人文精神。      

     记得80年代中期，一股强劲的"西北风"席卷中华神州大地，陕北的"信天游"首当其冲。相信老一辈的人，清清嗓子每个人都能来上几段。其实"西部民歌"，是能够最彻底的阐述西部文化内涵的一种形式。西部的民歌，一度唱出了西部人民对生活的热爱、对情爱的追求、对追求正义的渴望和对于那片土地爱的深沉的依恋。"西部歌王"王洛宾所创作、收集、整理的一些人们耳熟能详的名曲，曾经把西部民歌推向了辉煌的顶点。然而，在王洛宾去世后，西部民歌就象抽了筋的躯体，软软的再无力量向世人证实它的魅力和强劲。      

      西部民歌是西部人民在日常生活中有感而作的，它基本上概括了西部文化和生活风俗的全貌，源自于生活的原汁原味，绝不是任何圣堂学府所能培育出来的。它应该属于一个特有的时代和特有的文化背景，如果失去了这些依靠，西部民歌独有的文化魅力，将会荡然无存。不客气的说，被称做"陕北歌王"的王向荣和后起之秀阿宝，浑然不觉的把西部民歌的原汁原味，搀入了大量杂质。本人不止一次的欣赏过上述两位的演唱，也许他们是无意的，但是精髓的民歌文化承受不住这种"无意的糟蹋"。象这种传统的有着浓厚的地域文化色彩的形式，一旦有了功利心态，那种源自骨子里的声音，就会黯然失色。西部的民歌应该是自然的，用真情实感来演绎的。比如说云南大理的"对歌"形式，要求把当时的所感所想唱出来，而且要精致动人。也有人说唱民歌需要音乐天赋，如果说把民歌和音乐天赋牵扯在一起，那么这种论调是多么的可笑无知。发自肺腑激昂高亢的泪和笑，淋漓尽致的表达对生活和土地的热爱，就是天赋。人民的歌声本身就是艺术，这种艺术是无法评价的，你只能去感受。      

      其实我认为"民歌"这种形式，还是早结束它的生命吧。它已经逐渐的失去了依赖的土壤和环境，如果硬要支持下去，那么我们的民歌精粹，将遭受一次又一次的亵渎，一波又一波的侵害。想想东北的"二人转"，大家的感受肯定和我一样的悲哀，它已经不是什么东北民歌精粹"二人转"了，它已经改头换面成彻头彻尾的"A片"了。也许我不该用"A片"这样龌龊的字眼来冒犯一种民歌精粹，但我找不到更合适的比喻了。如今许多民歌已经走入夜总会或者是直播间，我不知道这两种地方有什么质的区别，但我隐约的听到西部苍凉而高亢的声音，变成了一种无言而尖锐的抨击。      

      不单单是"二人转"，象"信天游""凤阳花鼓""两淮小调"等等民歌形式，如今都被利欲熏心的人们转化为一种赚钱的工具。他们是不懂文化艺术的，但是他们的确是"聪明人"，他们知道如今的人们缺少什么、喜好什么。民歌被"黄化"而且愈演愈烈的现象，就是这些"聪明人"的杰出手段。只有让西部大退步，才能保住精粹的西部民歌。只有让中国大退步，才能保住中国精粹的民歌文化。人们一旦在物质上拥有了什么，一些渴望和幻想、一些热爱和依恋、一些激情和澎湃，就会相应的失去。民歌的精髓就是建立在人民的喜怒哀乐上，如今这个时代太缺少这样丰富的表达,人民对于本真人生沉重的思索，才是民歌之源。      

       我从"西部民歌"形式上的没落，感受到了中国传统民歌文化的危机。"塞翁失马，焉知祸福"，也许这是好事。就让西部民歌苍凉高亢的一唱，来结束中国"传统民歌文化"的延续吧。