通俗歌曲的误区和走势

本人是一名业余音乐爱好者,平日里听多了唱多了,就有了一些感触,尽管很浅薄,也很不成熟,加之专业知识上的缺乏，观点肯定会引起争议，但我还是想说出来与朋友们交流交流。

我认为，尽管目前国内通俗歌曲已经展现出强大的生命力，但在创作和演唱上仍处于一个徘徊阶段，大部分音乐人对通俗歌曲的发展方向仍然感到迷茫，并在努力尝试着不同的表现方式。这是任何一门艺术形发展道路上不可逾越的阶段，无可非议。我想要说的是，当前通俗歌曲在创作和演唱上必须走出三个误区。一是创作上的情感低迷。当我们打开电视，进入网络，听到的更多的还是那些伤感、迷茫、情绪消极的歌曲，而那些积极向上、催人奋进的歌实在少之又少。这不能不说是音乐创作上的一个错觉，因为大多数音乐人，包括词曲作者和演唱者，他们都认为这类歌曲更能引起大众的共鸣，更利于日后的炒作。二是演唱方式上的盲从。这里主要指那些急于成名的新歌手盲目追随那些已经红得发紫的歌星，对其个人特色全盘吸收，引发了不少笑话。比如说吐字，像歌星王力宏就有一首最典型的吐字不准确的歌曲，他在翻唱那首《龙的传人》的时候，把“遥远的东方”唱成了“遥远的‘冲’方”，把“他们全都是龙的传人”唱成了“‘查’们全都是龙的传人”，这对王力宏来说，可能取决于他工作生活的语言环境，应该算是白玉上的一点小斑。但不少新手却把这当成了一种风格，一种魅力加以模仿。记得前不久某地的歌手选拔赛上就有一小伙，把他演唱的歌曲中的“爱”字唱成了“害”，当评委质问他为什么要这样吐字的时候，他说港台歌手都这么唱的。对于这样的盲从，我感觉可爱之余，更多的是叹息！第三是商业炒作过火。一些影音公司为了推出一首歌，唱红一名歌手，在推出新作品时喜欢牵强地达上一个“感人的悲情故事”，要么说这首歌是某某在什么情况下写出来的，要么说这首歌其实是某某为某某专门创作的，其实无非是在一碟小菜中加上了过量的味精，吃第一口倒还有味，但吃多了就反胃，甚至影响身体。

诚然，我们也应该看到目前通俗歌曲的良好走势。我认为，至少也有两点是值得去探索和挖掘的。

一是通俗歌曲民族化。民族的就是世界的，就算是当今流行的西方摇滚，在它的创作地不也可以称得上是民族歌曲么。在我们这个多民族的国度里，民族文化千姿百态，创作素材取之不尽，何不尝试着把一些民族的音乐元素用通俗的形式表现出来呢？像《山路十八湾》这样的通俗的民歌之所以唱红，不能不说明这种创作手段正是大众所期盼的。另外，中国是个戏曲大国，在通俗歌曲中融入戏曲精华，也是一种很好的尝试。像那首京腔京韵的《说唱脸谱》，难道不算是一种成功？在这里我敢大胆地说，如果在通俗歌曲的创作和演唱中融入戏曲的唱、做、念、打“四功”，注重手、眼、身、发、步“五法”，不一定就不能被大众所接受，如若不信，请听并请看屠洪刚的那首《中国功夫》。

另外，和声组合是一种值得推广的演唱形式。自从几年前“黑鸭子”的出道，掀起了一股和声组合潮流。和声其实早就运用到了各类歌曲的伴唱中了，但过去的和声只是作为一种乐器在运用，它起到的作用仅仅是伴唱而已。而和声组合的演唱却不同于以往的合唱，它是把一组和弦音作为主旋律表现出来，打破了以往歌曲单声主旋律的惯例，层次饱满，丰厚圆润，加以适当的舞蹈，更富有表现力。和声组合的兴起，肯定会给中国通俗歌曲甚至说是流行歌曲的舞台上带来一道亮丽的风景。

以上观点供各位参考批评。